人民网北京3月29日电 (记者鲍聪颖)暌违近十年，百老汇原版音乐剧《音乐之声》重返京城，温暖开唱。自去年11月从上海启程以来，《音乐之声》本轮中国大陆地区巡演途经天津、成都、深圳等10座城市，于3月28日晚在北京世纪剧院，迎来收官之站首秀。
作为世界上最受欢迎的经典音乐剧之一，《音乐之声》是全球观众共通的童年回忆，以其温暖、治愈的剧目内核，引领一代代观众走进音乐剧的迷人世界。首演现场，无论是带孩子来体验他们人生第一部原版经典音乐剧的家长，还是因为“回忆杀”走进剧场的青年观众，当《do- re-mi》、《雪绒花》、《孤独的牧羊人》等耳熟能详的旋律响起，在场观众无不为之动容：“让人忍不住在台下暗暗跟唱或打拍子”“经典曲目，常看常新”。
诞生于1959年，《音乐之声》在今年迎来它的65岁生日。作为百老汇“黄金搭档”——理查德·罗杰斯和奥斯卡·汉默斯坦二世合作的最后一部作品，该剧一经面世便凭借其伟大的音乐和丰富的意蕴收获了一众忠实拥趸，问世六年即在纽约百老汇和伦敦西区热演4000场，创下一周内观剧人数最多的吉尼斯纪录。
《音乐之声》的故事发生于1938年的奥地利萨尔茨堡。年轻活泼的修女玛丽亚成为奥地利海军上校冯·特拉普家的家庭女教师，上校自妻子去世后，像管理军队一样经营自己的家庭，7个孩子个性叛逆，而玛丽亚的到来改变了这一家：她教孩子们游戏、唱歌，用充满游戏性的教导赢得了孩子们的喜爱，也用音乐融化了上校冰冷的心……
许多人因电影结缘《音乐之声》，而今终于能够在剧场看到原汁原味的音乐剧演出。165分钟内，11位乐手及指挥组成的现场乐队、26首风靡世界的金曲、30位演员的暖心演绎，将恒久与爱有关的主题再度传达到观众心中。
《音乐之声》走过65年时光沉淀，依然常演不衰，并在不同文化、不同时代都能与观众产生共鸣，得益于百老汇原班主创团队的创新创造精神，在保留剧目内核的同时，守正创新，以满足不同时代的观众对经典的期待。除了运用更现代的灯光、舞美技术打造出曲景相和的独特美感，主创团队还通过进一步审视时代背景、挖掘角色特点、梳理情感层次，重塑角色间的联结，给予故事层次感和平衡感。
此次来京的《音乐之声》，由三度获封托尼奖最佳导演的杰克·奥布莱恩(jack o'brien)执导。该版本去年在上海首演时，很多观众就被演员“行走的唱片机”一般的实力演唱、庞大的现场乐队阵容、丝滑而富有现代质感的灯光舞美与换景，以及超越时空传达的永恒主题深深吸引。
