今天早上，擅长突然整活的openai又让旗下的视频生产工具sora出了一次风头。官方发布了一条据称是“首部剧情短片”的视频。这条视频也因此迅速引发网友广泛关注，甚至让一些博主说出：影视行业将死这样的言论。
那么问题来了，影视行业真的会因此而死吗？凭什么因此而死呢？死了以后又会是什么样呢？
一切的答案，我们可能还得从这段视频的内容本身来讨论。
这段“气球头”视频的主题，围绕一个顶着黄色气球作为脑袋的衬衫男。剧情颇具哲思：气球男的脑袋是个一戳即破的塑料薄膜。但他没有因此胆战心惊、虚度人生，反而是勇敢冒险，上山入海各地旅游。随时可能丧命这件事，只会让他更加珍惜眼下的一切美好。
很多up主也都分析过了，这段视频的最大亮点，一方面是ai生成画面连贯性，另一方面是运镜的专业程度，都是行家爱看的技术细节。但很多人都忽略了一个重点，所谓的剧情短片——这剧情是谁写的。（其实发布者暗示了是人写的）
首先最绕不开的话题，就是ai视频对于广告行业的影响。从“气球人”的全片来看，我们能看到很多可能的商业化可能。比如主角的脆弱，对应生活的美好，自然会让人联想到生活的保障。因此片尾出现一些“xx保险”“xx人寿”再合适不过。
而这样一个成熟的广告脚本，也是ai写出来的吗？显然不是。sora的卖点之一就是基于文字生成，倘若这么成熟的脚本也是ai写的，那到时候先完蛋的不会是影视行业，而是被愤怒的广告行业公会围攻的openai总部。
况且，影视行业是一个已经发展了上百年、规则成熟，话语权强劲的行业。在ai到来之前，他们已经把流媒体、自媒体、短视频生态等强大竞争对手为己所用。一个为人所用的ai工具又怎么会让行业不复存在呢？
问题的关键来了，虽然sora本身不足以消灭影视行业，但是它的存在确实能让整个行业经历一次内容创作权上的洗牌。而且这类内容在游戏行业已经有了非常明显的趋势，它的名字叫做“ugc”（用户生成内容）。
ugc的特点，就是创意的自主权都在用户手里。什么东西受欢迎，都是玩家自己生成的。最近几年越来越多游戏厂商都在有意无意地培养ugc，因为他们更接地气，效果也比大费周章制作的广告片更有吸引力。唯一限制ugc出品的，只是没有专属的工具。
而网易旗下的《逆水寒》手游，今年就带来一个非常好的例子。
官方今年公布的ai视频工具，极大程度强化了ugc的生成能力。根据官方描述，“伏羲人工智能”可以通过玩家文字描述，来动用游戏里的素材库。用描述生成人物、场景、甚至运镜模式。甚至还能通过扫描真人动作生成游戏里没有的动作素材。堪称游戏圈的“sora”。
要知道，这款游戏自从去年上线开始全网爆红，收获几百亿营收。高热度催生了大量的ugc，在抖音一个平台就有几百亿视频播放量。这些流量转化来的玩家，让官方得以通过“6元时装”和“不肝不氪”等亲民举措，把玩家留下，从而达到持续不断地扩张影响力，收获更多的商业成功。
而以往游戏里的玩家打造ugc，还需要借位拍摄、找朋友帮忙卡点，做个运镜还要剪辑很半天。为制作ugc带来了一定的门槛。而在这个工具推出以后。只要有脑洞，有故事，有点子，直接就生成视频画面出来。而门槛降低后，ugc数量肯定会暴涨。
而这些ugc也非常符合官方的运营策略。比如玩家主动宣传“6元时装”的搭配。就会让萌新想要入坑，到了游戏发现确实时装定价便宜。口碑就打出来了。
玩法方面同理，路人通过ugc看到新版本能扭转时间，能探索异世界，自然就想要去体验。而ugc发布越多，这种潜在的玩家也就越多。
同样的逻辑也适用于影视行业。传统的影视行业在广告方面有较高的门槛。即便是自媒体博主接广告片，也涉及到拍摄器材损耗、场景租赁、人力等复杂成本。一个广告片做出来，要用时间，要审立意。最终成果也可能不是那么接地气。
在ai工具的帮助下，广告商完全可以把所有点子发散出去。短时间内大量生成各种内容短片。这些内容不被用户抵触，而且成本更低廉，影响力更大。当这些点子融入到时下流行的迷因里以后，自然就会开花结果。这自然可能让传统的影视行业，特别是有能力生产，却没有创造力的生产者面临危机。但也会催生一群善用ai工具来谋生的新世代广告人。
总而言之，ai工具本身也是工具。工具本身的好坏，只取决于使用者。不知道对于你来说，ai工具会带来便利还是麻烦呢？一起在评论区聊聊？
