2019年，随着《哪吒》的爆火，动画影片在国内可以说迎来了非常让人振奋的一年。那么，动画是如何诞生的呢？它背后是什么样的原理？
1892年10月28日，法国人埃米尔·雷诺（Emile Reynaud）在胶片上绘图，制入回转圆滚内，并借助派西诺镜，以反射镜及灯光投射出来，并搭配音乐在巴黎的格雷文博物馆（Grevin Museum）展出，这是史上第一部动画影片的公开放映。
光学影戏机，就是拉片的加强版（和我们现在看电影拉片相似），把画面映在大画布上，看戏的人就不用凑在拉洋片的小孔前挤来挤去的围观了。雷诺把数百张画绘制被在图片条上，透过活动视镜将画面投射在荧幕上，就此赢得了五十万人次观看之多。可以想象，这在当时真是相当轰动的一件事了。
国际动画协会组织（ASIFA）为了庆祝这个具有时代意义的日子，于是还特别定下10月28日为国际动画日（World Animation Day）。
每年的这个时候，ASIFA都会在全球推动大量的放映会、展览、游会等动画相关活动，从2002年发展至今，已有17个年头了。
有趣的是，动画的诞生日，比电影的诞生日早了3年。电影人公认的电影诞生日，是三年后卢米埃尔兄弟1895年12月26日的首次电影公映。
说到动画制作，或许不少人会想到日本，没想到动画影片最初的“始祖”却是法国吧？
回顾17世纪末，幻灯技术传到了日本。享和年间（1801-1804），龟屋都乐上演的“江户幻灯”大受欢迎，其使用煤油灯幻灯机将画在玻璃底板上的图画从日本纸做的银幕内存放映出来看。但这时候的动画技术还未被承认。
明治中期迎来了“幻灯动画片”的鼎盛时期，幻灯技术的进步，使得细密复杂的节目变的越来越多。随后由于电影的引进和兴盛，幻灯动画片的势头急转直下。
一百多年来，各种各样的动画片可谓层出不穷。欧美发达国家的制作工艺自然不在话下，动漫制作技术一直走在世界前列。像《大力水手》、《白雪公主》等，就算大家没看过都会听说过。
而亚洲国家比较出色的就是日本，上个世纪的《铁臂阿童木》、《哆啦A梦》，是如今多少大人们小时候的回忆。
而中国动画的发展比较趋缓。1926年，万氏兄弟克服了资金、场地、资料等多方面的困难，终于研制成功了中国第一部动画片《大闹画室》；它也是中国美术片的开始。1935年，万氏兄弟拍摄了我国第一部有声动画片《骆驼献舞》。1941年，他们又推出了中国第一部长动画片《铁扇公主》，它也是亚洲当时最长的动画电影，在世界上名列第四。
近些年来，中国动漫已经迎来了突破性的新发展，并且有了不少让人颇受启发的作品。从以往的《大闹天宫》、《哪吒闹海》，到如今的《大圣归来》、《哪吒之魔童降世》……国漫正在打破天花板，动画电影市场“潜力”可期。
动画制作一般分为二维动画与三维动画技术。像网页上流行的flash动画就属于二维动画；最有魅力并运用最广的当属三维动画——包括我们见到的动画制作大片、电视广告片头、建筑动画等，都要运用三维动画技术。三维动画是建立在以电脑上大量进行后期加工制作的动画表现方式之一，如今包括3dMAX的Rayfire，Maya的PDI，C4D的NitroBlast/GreyscalegorillaTransform等软件都已经是动画师们背后创作的“最强助攻”了。
如今，动画的内容和形式已经越来越丰富，一些国家的动画技术水平已经走到了世界前列。从手绘漫画到计算机动画（CG），再到运用软件、AGC（自动内容生产技术）、AI（人工智能）、VR/AR技术制作动画，动画技术随着时代的变迁在发展。中国、日本、韩国等亚太地区的部分文娱企业已经率先开始使用人工智能技术辅助视频内容生产，开始大规模用AI生产技术解决5G时代的内容及图像质量。
每个人的童年，都是在无数部动画片的陪伴中度过的。时至今日，那些陪伴我们成长的动画影像，记录了我们最无忧无虑的年纪，而动画制作技术本身，转眼也已经走过了一百多年的历史。
