片商和预告片的刻意误导，其实害到了这部电影，让观众纷纷都只认为《破处》就是一部两位低级青少年追寻破处的性恶搞旅程而已(包括我原本也这样想) 。它还是可以被归类为中国台湾少有的开放大尺度性喜剧，但你也需要知道的是，它的本质其实是我们从没想过在《破处》两个字的背后，可以看见的关于另一层蕴含情感和深思的意义，它的悲与严大于喜和欢。
「破处」这件事当然是兴奋愉悦的，但本片可不是来告诉你破处有多甜美的，而是来告诉你想要「转大人」才不是破了处就可以天下太平一路顺风的。转大人哪有你所想像的那么美好，相比之下破处不是全部更是微不足道，欢快一时烂事一世，编导以前后走向的曲折，传递了性事上的尊重和理解，同时诠释着转大人的过程心酸血泪，这样意想不到的成年礼性启蒙论点，《破处》实质比我们设想的都还要残酷太多太多了。
《破处》剧照
在整体营运的调性走来，事实上《破处》并非我们所想的低级，看到后来，就只是他们破处后的依然幼稚。诉诸破处跟转大人几乎毫不相关，击碎了这层年轻人的多余幻想，甚至到了后来惨事接二连三，神器与陈祖烈的支离破碎，让他俩再也不觉得破处能改变些什么了。
欲望、友情、一夜长大，三项为一，是《破处》徐徐堆叠出的情感命题，两位男主角之间的友情更是重要，也是切入核心的唯一引线，一个来自普通单亲家庭，在心灵上却好像什么都有，而一个是有钱人家的小孩，看起来生活很富裕，却是真正寂寞的那个人，还有另一个昵称为西施的女孩，厌倦社会的折磨，渴望着恋爱，角色们皆有彼此的欲望。
《破处》透过在社会上看似正常(其实是装出来的)其实很边缘的人们，阴错阳差凑在一起，解构了一个告别青春的长大故事，光是女主角不会是普遍认同的大众美女，就可以知道《破处》并不会是许多人期待的那样单纯，然而电影意料之外的严肃深刻又刻骨铭心，在妄想「破处」的后头，离转大人事实上还有好长的一段路要走。陈祖烈及神器的角色刻画都很好，不过当你看到神器的旅程，你就会发现什么「破处」等于「转大人」根本是狗屁，相较之下一路帮着神器的陈祖烈背后心碎的内心与西施相呼应，那才是大人世界里真正的样子。
《破处》剧照
《破处》真的悲大于喜要多太多了，我对于这部电影的方向真的完全想错，后半段的撕裂和拉扯既感慨又动人，重点是这部电影拍的真好看，前半部30分钟像是很纯粹的青春校园性喜剧，而后一个小时则转为了惊心动魄的夜晚公路电影。
将三人放在一起，碰撞彼此的价值观，也看见了想要转大人的不易之处。前后两段的走向不尽相同完全始料未及，但调性嫁接几乎不会有断裂感(比起同档的《战争中的鬼故事》好多了)的很顺把议题往下带的完整，尔后不时以成年和未成年以前的经历，有效的成为推动成长辛苦甘苦谈的催情心歌，荒唐却不滑稽、通俗却又彻底让人思考成年的意义。少年们总觉得，「破处」象征的就是长大，但，《破处》虽以此念头破题，可在友情、死亡、公路心灵旅程元素的介入后，电影全权跳脱了性喜剧的枷锁。
借由成年之后马上飞来的糟糕横祸，摆明就是要跟观众冲着说，「你以为破处就代表成年？尽早舍弃这个幼稚的想法吧，成年没有你想的那么简单」，神器成功破处，结果呢？他的幼稚随时可见，甚至，对于生命不再眷恋的西施还把「破处」当成死前的目标。为何把成年的「破处」与死前的「破处」纷纷摆在开头和结尾，西施的一句「你以为成年就是转大人吗？当你发现成年后一件好事都不会发生，你会宁愿自己从未出生过」，我想已够格概括整部电影的中心命题了，而片尾适得其所催出情绪的那首「鱼」，搭配旅途上交叉剪辑的蒙太奇以及那开放式解脱的收尾，那股情感的力道实在让人久久不能自己。
《破处》剧照
《破处》由林立书导演执导，分割的双面旅程调性掌握绝佳，在性喜剧的误导下(还是有，只是不是看起来的那样重点)，带领青春少年少女踏上一趟突「破」成年「处」境的破处之旅。林立书曾经说他打造了《破处》是有一个渴望来传递的想法，接着便说出了「很多时候人们卡在快成年的年纪，常常急着跟世界证明我是个大人了，想要脱离父母的控制，但反而做出太匆促的决定，而这种一夜长大，往往再也回不去了」，一席话，诉诸了《破处》电影的无可奈何。
探讨长大这回事，以及背后笑闹下千百种的孤独与遗憾，前半段针对爱与性的处理的确相当带有成年人的冲劲，那种对于性的渴望与生俱来，但在火辣辣的刺激底下却不下流行事。的确，在一位女孩于自己面前裸着上半身的激情四溢来说，是男孩恐怕都会渴望进入下一步，可女孩的拒绝以及脖子上的信仰暗示，虽然养眼，但林立书是温柔保护的，去传递两性对性的差异之处，以及求欢里头的互相尊重的重要性，当然还有女孩在成长过程要懂得保护自己以及拥有自己身体的自主权，打理下来褪去了污秽感，反倒多了一份体贴(女孩)和批判(男孩)，但男人就是这样，要不到就选择去用买的，所以林立书再以这多余的「性发泄」为出发点，让两位男主人翁历经一场魔幻的夜晚便直直落下了转大人的悲伤特快车。
妄想转大人，从来没有你想的那么美好，林立书用单纯但深刻共鸣的动人成长剧本，减缓了性的力道与雕琢，放大了性之上更重要的那些大人课题。前后呼应的水，泳池的小和海水的大，沉浸的游以及受困的溺，便杰出的带出了两个年龄各自不同的哀愁与无奈，不花俏，却写实沉重。或许生死的黑暗不一定能代表长大，但也或许，长大后的苦痛比快乐多更多，就是这样生不如死的吧。
《破处》剧照
一众演员彻底将青春点滴逝去的悲欢离合演绎极致，主要演员的吴肇轩、杨懿轩、郭文颐、曾珮瑜和睦媄表现都是意料之外的杰出，真的够格将观众吸引进入那深深深深的情绪洪流里头。遗憾、挣扎、惋惜、徘徊又思念，那一去不复返的青春，吴肇轩帅帅的香港腔第一印象好感渲染，紧接着他的角色虽有钱可父母离异，父亲来到台湾，最疼他的母亲却在香港有了新家庭再也得不到关爱，他什么都有，但与父亲和继母都不亲近了，唯一的依靠，只有与神器相伴的点点滴滴，友情，是他的全部。
陈祖烈是电影中最富有同时也几乎什么都没有的孤单角色，而吴肇轩将外放的表面乐天展现，殊不知心底是一道道的高墙，有时候的白目，都只是想在生活中找寻些家庭无法给他的关注，最终无不令人心疼吴肇轩的诠释，感叹无奈也终于解脱了。
不过杨懿轩，倒就蛮让人不耐的，重点是，这就是编导想要的叙事效果，所以杨懿轩也的确将神器的各种幼稚不懂事表现得恼人借以传递破处不等于转大人的真实面容，陈祖烈为他做那么多就是珍视感情的证明，但神器却完全不懂得的用无理取闹摧毁了他们的情谊，这让两人分道扬镳后陈祖烈那一句「我们永远都是兄弟」格外使人心疼，同时让神器的幼稚足以有强烈的狠劲(毕竟都几近斩断了友谊)根除了破处的虚伪转大人思想，却仿佛没了所有，一语道破，破处没办法让你拥有什么、改变什么或成长些什么，它是人生必经，可绝对不是转大人的门槛。
《破处》剧照
走了那么远、失去了那么多，我们才终于懂得长大的代价远比想像中痛苦，吴肇轩和杨懿轩诠释着转大人的两面情，于兴高采烈的十八岁需求，走向一切只会每况愈下的后十八世界。两人的表演，意外揪住观众的心，展现青春、疯狂到势必得成长下的无奈，似乎让我们都知道了，十八岁的不久之后，只会剩下满满的遗憾。
而中途被拖进的西施由郭文颐饰演，黯淡人生仅有观看陈祖烈的直播默默爱恋这一点慰藉而已，有这一位已经历过几年社会历练的角色加入，对于神器及陈祖烈两人是一种正反面的对照，亦是击碎只要破处就是转大人假象的必备态势，西施之所以重要，就是在《破处》一片中，处处加深了社会面的弱肉强食，丧失志气一度寻死的艰辛对比两位根本还是屁孩正以为十八岁过后美好人生才正要开始的天真，拉扯出电影无奈的那一层写实悲伤怨怼。
郭文颐的演出很好，角色更是精彩，《破处》有这些描写深刻入骨的角色，真的很好，不过从预告或海报看起来都很主要的睦媄，仅仅只有可能差不多十分钟的戏份，蛮可惜的，倒是那个大尺度的戏份，身材真的超漂亮的，已足令人倾心。曾珮瑜也很美，可大半都只能演尸体，睦媄青春年华十分钟角色其实很不错了吧，另外，窦智孔、李千娜、纳豆和黄登辉的客串亮相皆颇有趣味的戏剧效果，共襄盛举，相当好玩。
《破处》剧照
很难想像，原先把《破处》认为只是青少年挂着性欲到处求欢的那种无脑性喜剧看待的我，会如此欣赏并喜爱着《破处》的叙事结构，因为它真的跟我想的完全不一样，它也真的是认真的讲着一个我们都能感同身受的严峻成长故事，狠狠的打了破处这个片名以及我们对破处的胡乱遐想一巴掌，残酷的告诉你，破处对于你的转大人之路，是一丁点用都没有的。
不过或许，神器及陈祖烈疯癫的青少年形象我们起初也难有共鸣，但到后来的曲终人散画面忆起，却不得不感动着领悟，那就是青春最疯狂的样子，只是林立书为了让第三幕能够激起情绪，以及主角俩想要转大人前后的「妄想」及「真实」。那寓意呈现出的拉扯对比是稍微夸张激动了一点，可整体的趣味性与叙事效果仍出色的好，反而更能细致堆叠了结尾成年无奈的感叹情感让人忍不住泪水打转。
陈祖烈有钱却没有家人关爱的内心孤单、神器到头来都没能真正转大人的悲哀以及西施寄托的那一点点的信念瓦解，三个角色徘徊于生命中途垂死挣扎，最终只剩下那一点点美好青春得以留念。疯过了、哭过了、活过了，一首「鱼」、一个回忆蒙太奇跑马灯，告别了人生也诀别了青春，终究，我们都只是一只过目即忘的鱼，当这个世界没有了氧气让我们呼吸，就是时候，好好把它放下了。
