最近在在线视频App上又刷了一遍《追龙》粤语版，不得不说，虽然被吐槽为“烂片天王”，但是王晶的这部《追龙》真的很有港片的味道，那肮脏混乱的九龙寨以及黑与白的对决实在是太精彩了。
说实话，作为一个从老港片过来的人，许冠杰、刘德华、吴孟达、周星驰这些明星早已复刻在自己的记忆中，但是随着香港电影没落，如今的影星风华早已不再，真是无限的感慨，真的很想知道，当年风头无限的香港电影为什么到如今会衰落了。
香港电影的黄金时代
香港电影的黄金时代应该是70至90年代，这个时候香港的经济高速发展，与此同时电影业出现空前繁荣的局面，那时整个华语圈的人才，包括内地、台湾都在这个时间涌入到香港娱乐圈，造成了香港在电影、唱片、电视皆是百花齐放、群星璀璨的现象。
当时日韩的娱乐工业也逐渐兴起，特别是音乐领域，甚至香港乐坛在当年还运行过日曲粤词的模式。但是在电影业这一块上，在亚洲的影响力与产量上始终是无法与香港电影这个“东方好莱坞”相比。
在当时的香港电影，不仅有邵氏和嘉禾这些老大牌，还有后起之秀——“新艺城”当时这家公司最为著名的就是“新艺城七怪”：石天+麦嘉+黄百鸣+泰迪罗宾+徐克+曾志伟+施南生。
当时的新艺城产出作品质量极高，前期有《鬼马》、《最佳拍档》、《开心鬼》、《少女组》系列，后期更是有《英雄本色》、《倩女幽魂》系列，捧红了无数明星导演。
不过作为电影老牌制作公司，嘉禾这边的佳作也很多，主要是在动作片上如《五福星》、《A计划》系列。此外嘉禾制作的电影一直是面向全球特别是好莱坞市场，可以看出当时的嘉禾已经强大到开始扩充全球市场了。
这一繁荣现象一直维持到了90年代中期，不过再往后，香港电影的衰落就开始来了。
香港电影衰败的开始
80-90年代初，香港娱乐产业变得空前的发达，特别是电影产业，而电影的超高回报率也吸引了不少的资本家加入进来，这也是导致香港电影“过度”繁荣的假象。在当时，电影市场充斥这大量的资本泡沫，只是经济的繁荣以及资本的持续注入，这样的泡沫并没有被戳破，因此得以一直发展下去。
但是，到了90年代末，因日本衰退、亚洲金融风暴的一连串打击，热钱逐渐离开，资本游戏所暴露的问题变得异常的严重，除了幕前来来去去就那几位当红的明星之外，就连幕后甚至是电影的题材也是同样的情况，质量参差不齐，题材同质化严重。
这股热潮掏空了当时的香港电影工业，尤其遇上亚洲经济低迷后，香港电影界那批黄金一代要么北上拍戏、要么退出江湖，之后出道的人基本没有得到当年那批人才的培养和传承，这也是香港电影在90年代没有接班人的原因。
就如同香港导演王晶在社交平台上关于类似问题的发言：很多港片拿了台湾的钱就能收回成本了，其他所有地区都是赚的，所以当时港片越拍越好。正因如此，香港电影“吃得太肥腻了”，很多人习惯了靠台湾的资本就足以拍完一部戏并且赚钱的情况，为了追逐商业利益，大家开始疯狂拍片，底线也无限放低，最终影片品质参差不齐。
其实，以上说的各种原因都有，但是总结一句话就是：时代变了，泡沫裂了。
现在的香港电影
很遗憾，现如今真的已经很少再有所谓的纯正的香港电影了，这里必须要提一点就是很多节目都在说香港电影已死，理由是现在的香港电影都是香港与内地合资。但是实际上，现在没有纯正的香港电影更多指的是现在的港片没有当年那种有“港味”的电影了。
不知道大家发现没有，不管是早年的一些贺岁电影，还是最近几年比如《捉妖记》《美人鱼》的内容和风格都更趋于内地的风格，香港导演拍的片也在慢慢的在贴合内地人的口味，而剥离了香港本身的风格。
也正是因此，在内地大热的《追龙》，在香港却只是反响平平。又比如《新喜剧之王》这样打着周星驰招牌的电影，在香港也几乎没有什么排片，因为“香港观众们也很清楚，这些香港导演拍的电影是给内地市场观众看的”。
其实，香港本土也有很多很优秀的导演，但是电影毕竟还是资本行业，资本就是逐利的，这导致的结果就是这些本土的导演实际上得不到很好的培养和资金支持。只能去一部小成本的文艺片，与之相对比的，今年年初大热的郭帆导演的《流浪地球》，这是郭帆导演第二部长篇，然后就是第二部长篇就有这样的支持这在香港电影界是不可能的事。
未来的香港电影
其实对于未来的香港电影本人并不担心，特别是在《追龙》这样的作品出现之后，个人觉得，在目前风格贴近内地市场的同时保留一定的港味的电影并不是不存在的，只是这样的剧本确实是需要好好打磨，毕竟在经过这么多烂片洗礼的内地观众目前最关注已经不再是流量小生，而是整个电影故事了。
最后，你最喜欢的香港电影是什么？
