如果我们更进一步来看《攀登者》的话，当时的那批登山者、乃至于当时的数代中国人，是否也正有着这样的一种“语境局限”呢？在当时的环境下，他们真切地坚信着“主义”，并且真正地愿意为了自己坚信的东西而牺牲自我。而这，就正构成了这一历史事件中的很多“合理”。
让国人惊呼“主旋律也可以大卖”，包括杜琪峰的《毒战》，成功把港式黑帮片画风与大陆公安特色嫁接，开了可以在大陆都市街头战的先例，留下一部杰作。然后，才有的《战狼2》，而且别忘了，吴京也是从大陆到摸爬滚打了许多年后出来的。叫好又叫座的主旋律大片，一定要解决“个体英雄故事与集体主义话语”之间的平衡。一味宣传个体对集体的奉献、牺牲，甚至为此去塑造高大全的“完人”。
往往会显得假、大、空，即便你告诉大家这是真人真事，大家也会觉得不接地气、离自己距离太远，归根结底，当下是一个尊重个体价值、崇尚个人奋斗的时代，不再是集体可以要求个体可以无限牺牲的时代。所以，当徐克把《智取威虎山》拍成了一部杨子荣传奇、《湄公河行动》《红海行动》聚焦行动中的一组组英雄时，大家会觉得无比受用，没有太多口号与说教，有的是一个个有血有肉的“人”。
《红海行动》虽然以小队为单位呈现，但同样着力把每位队员都设计得有着独特个性，每个人的情感、行动支撑着情节的推进，仍然是在宏大事件中去塑造个体群像。拒绝造神与说教，把“人”的故事拍给人看，激发观众的共情，是所有商业大片卖出去的铁律，也是近年来主旋律大片卖座的原因。
然而，这一主线被尬点百出的情感推进、人物增加后叙事线的凌乱、一些荒唐不经的情节、突如其来的煽情乃至口型配不上的低级错误，给糟蹋得七零八落，让人对比原故事。不仅感慨，你还不如老老实实拍出那段历史本身呢！戏不够情来凑，但是，两代人两对爱情故事都讲得不够精彩。方五洲和徐缨，磨磨蹭蹭的感情线过于矫情；李国梁和姑娘，真如张译所说，这种时刻谈什么恋爱！
谈得还全是血桥段，擅闯宿舍、两人掉冰窟窿、做人工呼吸，这俩人的剧情分分钟让人出戏。然而，这就是李仁港的正常水平，看过他的电影《鸿门宴传奇》、《天将雄师》，向来感情线突兀，人物脸谱化，情节推进不讲逻辑，总而言之就是文戏一塌糊涂，把这个好故事讲成现在这样，也就不奇怪了。
要分锅，还得说，导演北上带来大陆主旋律商业片大卖的情况，曾带来过辉煌，也给大陆影人一下子打开了思路、但差不多到头了，而这部主旋律还是一如既往地陷在“商业片导演拍主旋律”的思维模式，不知怎么想的找来了李仁港，唉。《攀登者》也想走这样一条路，用个体视角回看那段历史，塑造一组有血有肉、优缺点明显的英雄群像，但是，这部剧的文戏讲得太差了。
