提到史上最经典、最具影响力的科幻电影，《星球大战》绝对是名列前茅的一颗耀眼之星。
根据美国电影学会（AFI）选定10种电影类型里，《星球大战》是在科幻片类型中，仅次于《2001：太空漫游》的第二名最伟大电影，并被列为美国电影学会的“百年百大”系列的一支旷世巨作。
科幻电影新篇章
随着《星球大战》的诞生，全球科幻片也翻启了一页新篇章。回顾过去半个世纪的科幻电影发展历程，1977年到1980年代中旬，可谓美国（乃至全球）科幻片触发观众狂热、冒险、激情和天马行空想像的巨大爆炸期。
科幻电影要“一片永流传”，无非结合两大元素：“视觉震撼”和“强大故事”。
若以《星球大战》为分水岭，好莱坞科幻大片自此迸出一种视觉科技的爆发力。该片是最先大量使用大制作的特效，让后续的科幻电影一一仿效，为日后史诗级科幻大片奠定了基石；其次，特效技术和故事之间的关系，变得比以往更具戏剧张力、导演更放胆尝试科幻史诗的新题材。
挟着撩动人类对太空的无限遐想、人物冒险犯难的冲锋陷阵、正义与邪恶的顶尖对决、充满惊奇的视觉效果等元素，《星球大战》为当时的科幻电影烙下新的定义。
源远流传的80年代科幻片
1977年那年，除了掀起美国科幻史诗片新页的《星》片外，还有史蒂芬．史匹伯执导的《第三类接触》。该片是一部关于外星人和人类接触的故事，却也是划下科幻电影的里程碑之一。
该片将外星人刻画为温和、友善的生物，和其它早期的同类电影大相迳庭（此前的电影几乎都将外星人打成邪恶的怪物），又结合了人性、科幻、灵异等议题，其特殊拍摄手法所营造出惊悚、诡谲又迷幻的氛围，深刻影响往后的灵异或科幻片。
史蒂芬．史匹伯和乔治．卢卡斯这两大科幻片名导所制作出的两大科幻钜片，都为往后的科幻电影擘画出了新局面、挑动了观众对科幻创作更强烈的饥饿感。（四年后，两大导演兼挚友联手打造了印第安纳琼斯系列的首部曲《夺宝奇兵》）
自从史蒂芬．史匹伯和乔治．卢卡斯成功开创出科幻神话的新格局后，好莱坞片商更愿意掏出大把资金，投资在科幻片上。
1977年后的七、八年内，许多源远流传、令观众耳熟能详的科幻大片就此横空出世。诸如《星球大战》系列、《超人》系列（1978）、《异形》系列（1979）、《星际迷航》系列（1979）、《E.T.外星人》（1982）、《银翼杀手》（1982）、《魔鬼终结者》系列（1984）、《回到未来》系列（1985）；当然也迸发出许多极为经典、后世流传的冒险片，例如《夺宝奇兵》（1981）系列和《七宝奇谋》（1986）等等。
科幻片刺激电脑动画技术
随着科幻电影的一飞冲天，也为后世带来一项新的惊奇：视觉特效技术的大爆发。
在科幻片堂堂把电脑动画技术“娶进门”、应用在视觉特效前，特效人员最常使用缩小模型（Mini Model）结合蓝幕（Blue Screen）合成技巧，来完成特效视觉效果。
尔后，最早开创出电影特效行业的，是1975年乔治．卢卡斯为拍摄《星球大战》而成立的“光影魔幻工业”。据称，史上票房最高的10部影片中，就有八部使用了光影魔幻工业制作的视觉特效（如《侏罗纪公园》）；此外，1986年“皮克斯”在被贾伯斯搜购并创立前，其前身就是“鲁卡斯影业”专为创作《星球大战》的电脑动画部。显而易见，电影人已意识到，应用电脑绘图特效将是科幻片制作的新趋势。
真正称得上第一部透过电脑动画，最完整、最全面运用在电影特效上的电影，是1982年的《电子世界争霸战》（Tron）。技术上，该电影结合了真人实境拍摄及电脑动画的合成；故事剧本也涉及前所未闻的虚拟实境及电子世界。这算是80年代破天荒的创举。
尽管当时该片票房并不亮丽，也未像其他科幻大片被后人津津乐道，却是电脑动画完全融入电影世界的始祖。1980年代初，科幻片埋下对电脑动画高度运用的种子后，让整个科幻电影自1990年代起，大量且重度依赖电脑动画。当今，我们每位观众能在电影院享受到砰然心跳的声光效果，1980年代众多科幻片打下的基础，绝对功不可没！
科幻片的经典之作
谈了这么多该时期的伟大科幻片，我们仍要回到科幻片的最经典、也最惊世一击的大片：《2001：太空漫游》（1968）。
该片导演史坦利．库柏力克在缺乏令人炫目的电脑特效科技的辅助下，凭藉高超的摄影技巧，拍出太空的无重力状态，并成功预言人类未来的太空生活的新科技，如太空飞机、太空站、宇宙飞行服、太空旅游、视讯电话等先进技术。
这片不但满足了人类对未来太空生活的响往，剧中关于太空飞机及太空站的构思，成为美国太空总署设计太空站的一面镜子。电影问世的来年（1969），美国阿波罗11号于成功登陆月球，相关真实的科技几乎一一印证了《2001：太空漫游》的场景。显见，电影创作者丰富的想家力，和科学家对科技的创意相互辉映，时至今日，仍令人歌颂。
当时缺乏电脑动画辅助拍摄的史坦利．库柏力克，把这部科幻片拍得既抽象又严肃，吓得许多观众不知所措。但其电影理念却也启发了前仆后继的电影导演；名导克里斯多福．诺兰更把史坦利．库柏力克深深烙印在心灵深处，成为诺兰从影的学习典范。（另一部影响诺兰的片，是1982年的《银翼杀手》；《蝙蝠侠：开战时刻》的高谭市就弥漫着《银》片里，抑郁冷调的城市风格）
科幻中的人生哲理
诺兰的重量级科幻电影《星际穿越》，从某一方面来说，算是向《2001：太空漫游》的一种跨时代致敬。两位导演皆透过科幻片，共同省思一个千年谜题：人类到底何去何从？
他们以广角长镜头的恢弘格局、虚实交错的非线性叙事，把观众推入了科幻片中的哲学漩涡中，难以自拔；即便有幸逃脱，步出戏院后，仍心有余悸。（当然，诺兰酷爱土法炼钢的实景拍摄，不偏好过多的电脑特效闻名影界，也和库伯力克当时克难的拍摄环境差不多）
让我们跳脱出来，再重返《星战》系列，为该时代的科幻片做一回缅怀。几乎和《007》系列电影一样，许多像《星球大战》的“长寿”电影系列催生了片商对科幻电影的大量投资、触发了诸多视觉科技的问世、点燃了观众群对科幻片的熊熊热情。
至今许多被称为“经典”且历久弥新的科幻片，正是在1977年到1980年代中期这段期间开花结果，其爆发力如灿烂千阳，令科幻片的伟大原力，常与影迷同在。
