从流行音乐的悲哀,到值得学习的榜样,汪峰对刀郎的态度大转变

刀郎,已然不只是音乐人,各大领域似乎都有音乐的信徒,刀迷更是随处密布。

2023年,刀郎带着他筹谋已久的新专辑《山歌寥哉》强势归来。

去时,他是被业内人士评价为“流行音乐悲哀”的始作俑者;来时,他用音乐告诉世人,真正的好音乐是经得起时间的推敲和磨炼的。

新专辑中的一曲《罗刹海市》,有如当年《2002年的第一场雪》的气势,迅速卷向大江南北,所到之处无人不传唱,无人不佩服这位歌坛的孤勇者。

随着刀郎的复出,当年评价过他的汪峰、那英不可避免再次被歌迷拎出来对比如今的音乐成就。也许是刀郎如今的人气太高了,支持刀郎音乐的歌迷数量之多、范围之广超出想象,汪峰2023年就在被网友旧事重提之后选择站出来解释,并发表自己对刀郎及其音乐的看法。

镜头前,汪峰首先澄清自己当年并没有抵制刀郎的音乐,更没有认为刀郎的音乐上不了台面的意思。他提到这20年间,“我们所知道的刀郎的消息全都是与他的音乐相关,除了音乐之外他似乎没有做过其他的事情,单凭他一直潜心钻研音乐这一点,就值得我们学习。”

汪峰还提到刀郎的音乐灵感都是来自于生活和热爱的事物,所以他的歌词是富有哲理的。

很多人听刀郎的歌都会被他的歌声与歌词所打动,汪峰也肯定了刀郎的音乐对人的引导作用。这与当年那英认为的刀郎的歌“不具备审美观点”相去甚远。

想当年,汪峰与那英、杨坤三位《好声音》评委,对音乐的理解可以意外的相同。

如今汪峰对刀郎的肯定到底是这些年刀郎对音乐的坚持让他改变了原来的看法,还是当时他也并非那么不认可刀郎的歌呢?

汪峰特别提到自己喜欢的刀郎新歌《未来的底片》,更重点分析刀郎的音乐吸引人的原因,就在于其音乐完美地融合了中国传统音乐与西方流行音乐,音乐节奏跳跃大,既不失流行风格,又富有中国传统音乐的味道。

“他对中国传统音乐的理解不是说单一的加入唢呐等中国乐器,而是去掉西方音乐的部分剩下的还是旋律非常柔美的中国传统音乐。”

在汪峰看来,刀郎的音乐是有真材实料的,有故事、有情感、有节奏,能让听者产生共鸣。

汪峰不仅认可刀郎的音乐,更认可刀郎的为人。他相信“说刀郎写歌复仇是在贬低他”,很明显是指《罗刹海市》的讽刺性歌词。

这首取材自《聊斋》的歌曲,一推出就在网络上爆火,短短几天时间内,歌曲视频的播放量超过一亿。里面又是“马户”又是“又鸟”的字眼,让一些网友过分解读为是刀郎为自己当年被同行诋毁的复仇。

然而,了解刀郎的人都知道他是最看淡虚名浮利的,他从出道以来的初衷一直保持不变,那便是用音乐传递思想,感染同路人。

对于异路者,他从来都是一笑而过。所以就连美国纽约时报都给予其高度评价:“这才是中国真正的音乐人。”

无论汪峰对刀郎的态度转变为夸赞不断背后真正的原因是什么都好,刀郎这几场演唱会的效果都证明了他的音乐是成功的,是得到国内外歌迷的广泛认同的。

他的音乐是真正的打破圈层阶级,淳朴到骨子里的脚踏实地。他的表演也从来不煽情、不废话,当铺天盖地的争议向他袭来时,他依然没有迷失自我,坚持做最纯粹的音乐。

支持刀郎,走自己的路,让别人说去吧,也祝贺刀郎的巡演更加成功!