今天,young剧场2024年春夏演出季正式发布。演出季以“两宜”为主题,总计超过35台近100场类型丰富的舞台演出,展现国风与海外、传统与现代、经典与新生在剧场空间的交融,剧场在“社会大美育”计划中发挥出至关重要的作用。
传统文化正年轻
演出季主题“两宜”源自《易经》“太极生两仪,两仪生四象。”“两宜”音同中国古典哲学的“两仪”,寓意容世间万象,以人与自然的互动类比剧场中的观演关系,呈现当代表演艺术以及新时代年轻力,与传统文化的创新式共存。
作为春夏演出季重头戏的“国风”系列演出,由音乐剧《杨戬》拉开大幕。《杨戬》对杨戬、沉香劈山救母的故事重新整合,以革新的叙事,在神话与现代之间发起一场对话。
紧随其后的“昆曲正young!古典新欢花雅周”,由来自江苏省昆剧院的年轻昆曲演员们,以贴近年轻人的方式,展现“百戏之祖”的昆曲不断迭代的艺术生命力。时隔多年,《1699·桃花扇》与观众重逢,由田沁鑫执导的这部作品从当年的推新人之作,成为省昆如今的典藏剧目。小剧场呈现的《南昆·young室》彰显省昆“昆四代”的青年演员独当一面的能力,不同行当的演员以“演、讲”结合的独角戏,《长生殿·小宴》《牡丹亭·惊梦》《草庐记·花荡》《十五贯·访测》四台演出在传统折子戏表演的基础上,综合影像、音乐、展品、以及互动体验,带领观众一窥“生、旦、净、丑”的世界。
4月初,上海京剧院接连带来六台大戏《成败萧何》《西厢记》《红桃山》《时迁盗甲》《挑华车》《红鬃烈马》,其中新编历史京剧《成败萧何》由麒派名家陈少云主演。其后,第39届上海之春国际音乐节期间,国风乐团自得琴社将带来沉浸式音乐会《江南好》,邀观众化身为明代江南书生,在音乐幻化出的时空中,体验明代江南市民与山水为邻、与丝竹相伴的生活。
爆款返场,把戏剧节带到家门口
去年11月,布莱希特创办的柏林剧团首次亮相上海,剧团演出的偶剧《布莱希特的鬼魂》场场售罄,许多观众因为一票难求而深感遗憾。今春,《布莱希特的鬼魂》重返young剧场,给去年错过的观众们一次“补票”机会。同样返场的还有话剧九人民国知识分子系列作品《春逝》《对称性破缺》,以及李建军导演的《世界旦夕之间》《大师和玛格丽特》。
young剧场延续前几个演出季的特色,与乌镇戏剧节深度合作,让戏剧节期间引发热烈讨论的剧团和作品再现于上海剧场,使得本地观众能在家门口看到“戏剧节”的返场——
巴西国宝级的仓库剧团在去年的乌镇戏剧节引起轰动,这次,剧团将在young剧场演出智利剧作家兼导演吉列尔莫·卡尔德隆的《涅瓦河》。此外,更多乌镇戏剧节青年竞演单元中涌现的新作将在小剧场亮相,包括第九、第十届的决赛剧目《狗狗》和《百年酒馆》,第十届的特别关注奖独角戏《我和刘红梅在车站》和最佳戏剧奖《五楼九楼》。
公众进入剧场,艺术进入市民生活
young剧场是杨浦区全新的文化地标,剧场同时承担着公益教育和社区赋能的使命。在每一季的剧目策划中,艺术价值、游戏趣味和美育的社会责任三种追求是一体的,以求做到“把公众带进剧场,让艺术走进市民生活”。
比如,瑞士约书亚·蒙登舞团突破公众对舞蹈演出的常规认知,运动舞蹈剧场《博弈论》深入探讨“游戏”怎样参与到艺术中,沉浸式互动游戏剧场《朱丽叶请入席!》以舞蹈的方式重述罗密欧与朱丽叶的故事,在这两部特殊的舞蹈剧场作品中,观众是参与到演出中的必要组成部分。
在亲子作品中,法国艺术启蒙魔术剧《美术馆奇妙夜·星夜》结合了艺术与创意教育,以欢乐互动的方式,带着孩子们开启耳目一新的美术馆神奇之旅。非遗传承人、青年木偶艺术家洪金雕演绎《千里走单骑》《花果山之孩儿们操练起来》,从合家欢的视角,整合了非遗的手艺和传统文化里家喻户晓的ip。这些“不问东西”的多样化风格作品,无不实践着“游戏,审美和教育”的三位一体。
作者:
文:柳青图:剧院供图编辑:宣晶责任编辑:李婷
转载此文请注明出处。