“深圳出品”舞剧《咏春》4日“春咏香江”,记者提前赴港“探营”

历时1年多,足迹遍布34城,经过132场演出的淬炼……带着这份亮眼的成绩单,1月4日晚,“深圳出品”舞剧《咏春》即将在香港开启2024年新年首秀。这同时也是《咏春》香港首演的“揭幕战”。1月4日至7日,舞剧《咏春》将在香港演艺学院歌剧院连演5场。

香港演艺学院。深圳特区报记者 耿超逸 摄

1月3日,深圳特区报记者提前赴港“探营”。在位于港岛湾仔的香港演艺学院,一切工作都已准备就绪。记者在现场看到,1楼的签名墙、咏春打卡点、咏春时光隧道,2楼的“咏春巷”等都已全部“就位”。深圳歌剧舞剧院《咏春》主创、演职人员正在剧场内争分夺秒地走台、合成。

半年前就开始筹备香港站演出

万事俱备,静待大幕开启。与内地大剧场不同,香港演艺学院歌剧院共有千余个座位,楼座及高座为欧陆式观众席,步入剧场,观众的“沉浸感”满满。

香港演艺学院。深圳特区报记者 耿超逸 摄

较之大剧场,观众在此观演,不只视觉上与舞台更近,与演出者也有非常切近的感觉,台上、台下交互感尤为显著。记者了解到,包括容祖儿在内的多位明星也都曾在香港演艺学院歌剧院举办音乐会。有观众如是形容在此观演的感觉:“将观众与表演者的距离大大拉近。每一位观众都能更直接地观看和感受表演者的情感传递。”

1月3日,记者在观众席观看《咏春》走台时,这种“包裹式”的“沉浸感”非常强烈,在安静的场景中甚至可以听到舞台上演员们呼吸的声音。

受场地因素限制,此次香港演出的舞美布景和舞台设计有20%的同比例缩小。据悉,《咏春》演职团队从半年前就开始筹备香港站的演出,升级后的舞美将通用于海外演出市场,成为该剧目有别于“内地版”的第二套演出规格。

舞剧《咏春》元素遍布香港演艺学院各个角落。深圳特区报记者 刘莎莎 摄

确保拿出最好的状态

舞美和布景的变化,给演员的表演带来了极大挑战。一个直接的变化是:演员必须改变发力的力度,确保每一步走位准确。记者在走台、合成现场看到,舞台上,演员们数着拍子练习动作,确保肌肉记忆的准确性。“演员们一直在练习,1月4日演出前还会继续彩排。确保拿出最好的状态,以精湛的表演回馈香港观众的热情。”深圳歌剧舞剧院相关负责人表示。

演出前的走台、合成,主演许天慧与常宏基配合十分默契。在舞剧《咏春》中,许天慧扮演叶师傅的妻子永成。许天慧毕业于北京舞蹈学院,舞剧《咏春》是她毕业后主演的第一部舞剧。每次演出,许天慧都在戏中哭得特别细致,接近歇斯底里,“每一场都要倾尽我的情绪,去寻找能够代入永成角色里的感情,这样才能让观众感到共情。”她选择在休息的时候好好生活,让自己从戏里跳出来,不再沉浸于悲伤的环境中,“这样演员才是立体的,情绪才是立体的。”

《咏春》香港首演即将开启,许天慧感到兴奋又有压力,她希望香港观众能够走进剧场,感受独特的武术和舞蹈的传承力量。

舞剧《咏春》主演所穿的香云纱也在馆内展示。深圳特区报记者 刘莎莎 摄

深港两地文化的一次重逢

香港,是咏春拳发扬光大之地。深港文化同根同源。此次“深圳出品”舞剧《咏春》到香港演出具有特别意义,是深港两地文化的一次重逢与交流。

剧中,灯光师大春的扮演者冯浩然告诉记者,《咏春》里的大春就是个深受上世纪香港武侠电影感染,怀抱着英雄梦的人。他相信在香港的舞台上扮演大春,会碰撞出不同的火花,也期待能结识更多香港同行和朋友。

工作人员正在张贴海报。深圳特区报记者 耿超逸 摄

不仅演员们在拼尽全力,舞台之外,《咏春》演职团队也在全力以赴的“追光”。1月3日下午,记者在歌剧院入口处外的“咏春巷”看到,工作人员正在小心翼翼地张贴喷绘海报,“这里有点小气泡,需要刮平。”对于细节,团队里的每一位成员都在“精益求精”。