带上这份2019全球艺博会日程表去看世界

经历过无数个被业绩冲刺、汇报总结折磨的年末,大多数人的口号是:来一场说走就走的旅行。但以艺术圈人士的经验来看:不如趁时间还早,规划一个能够在工作与生活之间平衡起来的“看世界”的方案。

关于你一整年的艺术之旅,我这里有一份指导手册,仅供参考。



第一季度:起点都很明亮,成长却各有不同

1月25日:Art Stage Singapore成长的烦恼



“艺术登陆新加坡”,历年来都是新年伊始首个值得关注的艺博会。本年度“艺术登陆新加坡”将于2019年1月25日开幕,以“I Am Art”为主题。

不过近年来,参展画廊数量逐年减少,艺术登陆新加坡遭遇了最头疼的“成长的烦恼”。

据官方公布,2019年参展画廊只有84家,相当于2016年170家画廊参展的巅峰时期的一半。即使在2018年初博览会主打了“泰国艺术”的优势,却最终也只有10家泰国画廊参展,全部展商也不足100家。

不仅仅是展商数量,艺术登陆新加坡的销售额也连年下滑,对于此,博览会创始人Lorenzo Rudolf将原因总结为区域藏家的池子太小,另外,同在Q1举办的香港巴塞尔这类对手太强,也是重要原因之一。




2019艺术登陆新加坡,主题“I AM ART”

有了强劲的掌门人,地点又选在既便利又国际化的新加坡,加之展期选在竞争力相对较小的1月份,创立之初,“艺术登陆新加坡”被认为是亚洲最具国际化发展潜力的艺博会。

但事实并非如此,9年来,“艺术登陆新加坡”没有复制巴塞尔的成功,从首届120家画廊参展数量至今经历了“过山车”式的发展,甚至近来还有了“艺术登陆新加坡”将搬到另外一个国家的传言。

1月18日:首届“台北当代”即将揭幕

如今,2019年1月份的亚洲又杀出一个新竞争者——来自香港巴塞尔前身Art HK的创始人任天晋(Magnus Renfrew)在中国台湾创立全新艺博会“台北当代”(Taipei Dangdai),这场年轻的博览会将于1月18日到20日在台北南岗展览中心举办。参展画廊数量达到90家,其中20%的画廊在台湾拥有展览空间。首届台北当代以亚洲画廊和艺术家,以及在过去多年持续在亚洲地区积极推广艺术的外国画廊为主,分为画廊精粹展区、新生画廊计划展区、个人展艺展区。



画廊精粹展区共73个参展单位;新生画廊计划展区聚焦四家成立未满八年的年轻画廊(即于2011年1月1日或其后创立);个人展艺展区则以个展形式并肩展出新锐和艺坛泰斗,以及多位于20世纪创造历史的艺术大师。

对于“台北当代”,任天晋的心里赋予了它全新而迥异的定位。“香港巴塞尔和亚洲其他艺博会之间存在着巨大的差异,无论是质量水准,还是整体运营。现在非常有必要出现一些具有高质量水平、又不急于表现出这个地区的国际化的艺术博览会。”

显然,艺术登陆新加坡既要面临自身现状,又要面对诸多有力竞争者,它的未来会如何走下去?只能拭目以待。

2月15日:“开分店”的Frieze



目前看来,2月份的博览会主要分布于欧美地区,其中最值得关注的可能是:2019年2月15日即将在洛杉矶拉开帷幕的“弗里兹洛杉矶”首届展会,举办地设在了帕拉蒙电影工作室(Paramount Pictures Studios),成为继弗里兹纽约、弗里兹伦敦、弗里兹大师展(举办地:伦敦)之后的第四位成员。

就在4个月前,弗里兹艺博会才刚刚宣布将为首届弗里兹洛杉矶展会建立“分级定价结构”,外界认为此动作是对此前画廊主大卫·卓纳(David Zwirner)的名言的一种回应——顶级画廊和艺博会联手帮助小画廊“减负”。



即将到来的2019年的博览会虽然之后60家画廊参展,单弗里兹帝国的女掌门人Victoria Siddall却很有自信:“有非常多的艺术家、作家生活在洛杉矶,这是一座在博物馆、画廊、艺术院校等多个领域都有非常多资源的城市,更是在国际艺术界扮演着至关重要的角色。弗里兹洛杉矶无疑是为繁荣这座城市的文化氛围方面增添了更为活跃的全新维度。”

3月7日:回看Armory Show的25年



如果你3月初有计划去美国,那经历了25年的军械库艺博会是你不错的目的地之一。2019年军械库艺博会将在3月迎来194家画廊的庞大参展规模,新加入的展商达到59家,其中就包括中国的香格纳画廊。

如果你3月份想去欧洲转转,那可以在中旬去一趟荷兰:位于东南部城市马斯特里赫特有一年一度的TEFAF(欧洲艺术古董博览会);位于西北部的首都阿姆斯特丹则会领衔整个荷兰,庆祝伦勃朗逝世350周年。(详读:去荷兰吧,为了伦勃朗)

3月29日:持续推动亚洲艺术的香港巴塞尔

当然从3月底开始,主场可以回到中国了。首先是3月29日开幕的2019年香港巴塞尔。将有来自36个国家和地区的242家画廊参展,21家画廊首次参展,其中有9家来自美国及欧洲的具有影响力的画廊首次参展主展区。



同时,本年度巴塞尔的展商有超过一半的参展画廊在亚洲及亚太地区设有展览空间,所以,巴塞尔继续着力推广亚洲及亚太地区艺术。今年首次参与巴塞尔“艺廊荟萃”板块的中国画廊包括:香港的世界画廊与当代唐人艺术中心等。

另外,正如Lorenzo Rudolf所言,本年度来自东南亚的画廊是不容忽视的一股力量,包括首次参展并在马来西亚及泰国设有空间的Richard Koh Fine Art,Nova Contemporary,以及印度尼西亚的ROH Projects。

[第二季度:调整时间 Q2看北京]



5月的主场,回到北京。

改变了往年五一小长假看“艺术北京”的习惯,2019年的“艺术北京”时间,提前了3天,选择在了4月26日的那个周末,单纯从日程上来看,这种错开小长假的方式恰好能吸引更多还没有离开北京出游的观众。所以2019年的艺术北京,格外让人期待。


2019艺术北京海报


2019年艺术北京仍然会延续之前的展览规模和样态,将国内重要艺术力量整合进来。依托北京画廊协会的大力支持,全面呈现以北京为中心的中国艺术市场。展览仍然包括当代艺术、经典艺术、设计艺术、公共艺术四个板块。

同时,艺术北京2019将重点与私人美术馆合作,开辟专门展区为中国重要的私人美术馆提供展览新项目的空间,还将与私人美术馆共同策划组织包括主题展、公共艺术等项目,全面展示私人美术馆的发展和收藏面貌。

此外,“影像北京”作为一个“艺术北京”的子品牌,在艺术北京2019的现场将以专题展的形式,梳理和呈现日新月异的科技为影像艺术带来的各种可能性。大型艺术雕塑置入公共空间与升级城市文化的关系也是“艺术北京”持续关注的课题,凭借充裕的室外空间,公共艺术——“Art Park”项目将亚洲范围内公共艺术作品在广场中集中呈现。



同时,年轻的“北京当代·艺术展”也从9月调整至5月30日开幕。2018年,首届北京当代最大的特点在于其展会形式的突破,设置了五大板块,每一个板块指向当代艺术不同的方向,形成了一个全面的关于中国当代艺术的现场。

本届“北京当代·艺术展”将继续立足策展性、本土性、公众性,通过“艺述STORY”“价值VALUE”“未来FUTURE”“活力ENERGY”及“众望WONDER”共五个单元,把对当代中国艺术价值的内部梳理与外部传播作为核心的工作, 并联合画廊、机构、藏家、传媒及品牌,在共融、合作的精神下,构建一个推动当代中国艺术发展的整合性平台,探索出一种在全球化背景下与本地经验对接的组织方式。

此外,2019年的JINGART(艺览北京)举办时间也可能会在5月中下旬。2018年5月17日,首届JINGART艺览北京在毗邻天安门广场的劝业场拉开帷幕,正式开启了ART021的双城模式。

从4月26日到5月30日,整个五月的北京都将沉浸在艺术的气氛里。是残酷竞争,还是抱团取暖?拭目以待吧!

5月11日:威尼斯双年展的女性力量



2019年赶上了威尼斯双年展,也成为年中最值得去的海外超大型艺术展,没有之一。

5月11日至11月24日,第58届威尼斯双年展在固定场地绿园城堡(Giardini)和军械库(Arsenale),以及威尼斯市内的其他场地举办。主题定为“愿你生活在有趣的时代”(May You Live in Interesting Times)。


2017年威尼斯双年展入口,Photo by La Biennale di Venezia, via Instagram。

作为记者出身的鲁戈夫表示,2019年威尼斯双年展可能不会有太多说教的、宣传的作品出现,“我认为艺术不应该是一种新闻形式。但是我觉得艺术可以成为我们的工具,帮助我们拓展更多的细微的感受与思考。”除了主题有趣,各国公布的参展艺术家名单也有点意思——也许是受到了全球范围内如火如荼的#MeToo运动的影响,女性力量越来越凸显。

除了主题有趣,各国公布的参展艺术家名单也有点意思——也许是受到了全球范围内如火如荼的#MeToo运动的影响,女性力量越来越凸显。

截至目前,有16个国家和地区的主题馆选择了女性艺术家作为代表。英国连续第三次选择了女性艺术家,而代表苏格兰参展的艺术家夏洛特·普罗杰(Charlotte Prodger)更是提前斩获了今年的英国最重要奖项“特纳奖”。代表英国出征的是现年52岁的凯茜·威尔克斯,劳尔·普罗沃斯特是法国国家馆代表,奥地利选择的是现年75岁的雷纳特·波特曼,德国更是选择了连一份准确简历都没有的神秘女艺术家Natascha Sadr Haghighia,出生于都柏林的伊娃·罗斯柴尔德将代表爱尔兰参展,中国香港和中国台湾分别派出了谢淑妮和郑淑丽。

既然主题与中国有关,那么中国国家馆会是什么样子呢?是否会延续上一届的非遗与当代的组合拳呢?猜想从现在就可以开始了。

6月13日:放慢扩张脚步的Art Basel



逛完威尼斯岛上的大大小小当代艺术展,你就可以乘上火车,观看着小镇美景一路北上,赴另一场艺术盛会。

每年三、六、十二月份,整个艺术圈都像候鸟一样飞去香港、瑞士和迈阿密海滩,为的就是——巴塞尔艺术展,而六月份刚好是这个世界顶级展会回到瑞士起点的时候。



2018年,瑞士巴塞尔已吸引了来自35个国家和地区的290家画廊参展,展出作品数量超过4000件,入场观众近9.5万人次。即便成绩瞩目,但从巴塞尔艺术展母公司MCH集团这半年来放出的信号来看,似乎是想要开始放慢扩张的脚步了。

担任临时CEO的Hans-Kristian Hoejsgaard在声明中提到,这些大幅削减是对整个集团恢复金融稳定的举措进行全面审查的第一步。“这是一个长期的过程,我们面对的最大挑战是在稳定公司所需的措施和投资之间找到恰当的平衡,尽管资源有限,但我们必须这么做。”

[第三季度:暑期放轻松,去名古屋吹吹夏末的风吧]

与2018年不同的是,今年的第三季度并没有太多耀眼的双年展、三年展可以看。既然如此,那就去名古屋吹吹夏天的风吧。



8月1日到10月14日,名古屋所在的爱知县迎来第三届“爱知三年展”(Aichi Triennale),主题为“Taming Y/Our Passion”(驯服你/我们的激情)。



2019年爱知三年展的主题设定出于对当今世界有许多人类共同的担忧的思考,这种担忧的根源是对不确定的未来的焦虑,以及对不安全感的一种焦虑。不确定性让人焦虑,让人觉得把灰色的东西看成黑白的更合理,用对立的角度去理解世界。然而,人类其实是有能力在一瞬间就伸出援助之手,团结有需要的人的,即使他们的传统和理想是不同的,甚至是违背了他们合理设想的利益的。

爱知县是一个制造业的龙头地区,以丰田汽车为代表的汽车工业尤为发达。同时,爱知县也有着独特的社会文化,既是都市的,又是边缘的,2019年的爱知三年展希望能够探索各种对立的中间立场,令迷失的艺术领域回归最初。



值得一提的是,2019年影像上海艺术博览会将在9月20日开幕,大约50家最重要、最具前瞻性的当代画廊参展,与来自中国各地和世界各地的摄影媒体进行交流,同时举办对话、艺术家项目和电影的策划项目。

[第四季度:11月是属于上海的]

假如你的假期在10月国庆期间,那就去伦敦吧,因为刚好可以赶上弗里兹和弗里兹大师展(10月2日-6日),举办地在伦敦市中心的摄政公园(Regent‘s Park),是一座1811年设计、占地500多英亩的绿地公园。周边有伦敦大学、英国皇家音乐学院、中国大使馆、大英博物馆、伦敦动物园、贝克街福尔摩斯纪念馆和图索德夫人蜡像馆等著名景点,足够逛上好几天的了。



10月4日,典亚艺博将再次联同水墨艺博同期举行,展出一系列由世界知名艺廊呈献的精美古董、艺术及水墨作品,都是经过严格筛选、质素达博物馆级的艺术珍稀。从古典中国青铜器到当代艺术,大会将跨越五千年人类文明的艺术结晶共冶一炉,呈现观众眼前。



水墨艺博(Ink Asia)是全球首个以现当代水墨为主题的艺术博览会。水墨艺博呈献不同媒介的艺术品,他们都受到传统水墨的熏染,其中有最为“水墨”的,以宣纸为媒介的书法、绘画, 也有非常“不水墨”,以雕塑、影像和装置等表现方式和表达手法展现不同艺术风格的作品。

另外,分别在3月、7月和10月举办的台南、台中、台北三场国际艺博会也是亚洲地区最值得关注的艺博会之一,尤以10月中下旬举办的台北国际艺术博览会最受瞩目。上个月,大象艺术空间馆负责人锺经新女士当选连任台湾画廊协会理事长,这同时也是画廊协会有史以来首度连任的理事长。



锺经新理事长表示,希望强化艺博会的组织与竞争力,推动ART TAIPEI台北国际艺术博览会执行委员会成为画廊协会常设的专业组织,回应外界对于台北国际艺术博览会执行团队的期盼与要求。台北国际艺术博览会作为本土艺术产业平台,扶植本土画廊,建立收藏对话与国际合作网络的定位不变。另外,推动“台湾藏家联谊会”的运作,作为ART TAIPEI台北国际艺术博览会藏家服务的平台,深化合作项目,以提高ART TAIPEI的实质效益,并广结国际藏家关系网。

在健全艺术产业的生态链结构方面,推动公立美术馆在ART TAIPEI现场进行典藏品的审议,以提升ART TAIPEI参展作品的水平。另一方面,强化协会鉴定鉴价委员会的功能,以进一步推动相关金融法规的松绑,提高艺术市场的资金动能;并推动艺术品移转税务的检讨与改革,提高本土艺术市场的国际竞争力与吸引力。

锺经新理事长坦言:“不一样的时代,需要不一样的勇气,期待新力量不一样的开拓。”

到了11月,请回归艺术圈的宇宙中心——“魔都”上海。以西岸艺术与设计博览会、ART021两大国际艺博会为主、几十家机构开幕大展为辅的策略,让11月的上海越来越迷人,也让艺术圈的11月像过年一样热闹。


2018年,西岸艺术与设计博览会现场


西岸艺术与设计博览会创办于2014年,每年在黄浦江边的西岸艺术中心举办。博览会邀请亚洲、欧洲及美洲逾百家顶级画廊参加,展出全球高品质现当代绘画、雕塑、影像、装置及表演艺术作品。西岸博览会与全市艺术机构同期举办的精彩展览共同构成了上海丰富的艺术版图,让十一月的上海成为了全球艺术日历上的重要一站。

刚刚过去的2018年第五届西岸艺术与设计博览会以“双馆”亮相,在20000多平米的空间内,汇聚来自亚洲、欧洲、北美洲和南美洲43个城市超过110家国际重要画廊。


2018年,ART021现场


精准同期举办的ART021将在2019年迎来第六个年头。创立于2013年的ART021以精选品质,专业水准,本地资源,国际视野为其创办宗旨,汇集了来自全球顶级画廊与机构,力图构筑一个专业的平台给画主,艺术家,收藏家,赞助人,美术馆负责人进行交流,分享最新当代艺术动向与想法。在刚刚过去的2018年,ART021吸引了来自18个国家及地区的103家画廊聚焦上海展览中心。在所有参展商中,国内画廊数量达到61家,其中23家连续参展五届,高古轩、豪瑟沃斯、卓纳、贝浩登等国际画廊再次参展。

从各个维度的数据来看,西岸和ART021已经开始了国际化光环的养成。

至于12月,当然是蓝天白云、细软洁白的迈阿密海滩——巴塞尔艺术展通常在第一周举办,仅供参考。



2019年的迈阿密巴塞尔仍将呈现来自北美洲、拉丁美洲、欧洲、亚洲及非洲的重要画廊所代理的现代及当代大师作品,并展示艺坛新贵的佳作。展会涵盖优秀的绘画、雕塑、装置、摄影作品、电影及限量艺术品等,更延伸至会场以外,同时还会在柯林斯公园和SoundScape Park展出户外大型艺术品、播放电影及现场表演。

值得注意的是,在上个月刚结束的迈阿密巴塞尔上,268家画廊中有29家画廊首次参展,其中就包括了在阔别十年后重返迈阿密巴塞尔并参加主展区的博而励画廊,以及参展了“Positions”单元的来自上海的天线空间。

又是一整年的艺术之旅,2019已然来临,中国的本土艺博会继续耕耘着自己的格局,而中国的画廊呢,也都会朝着更开阔的眼界去努力,好事儿。

本文来源: 雅昌艺术网专稿 作者:张天宇


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