近日，又一档表演类综艺——优酷推出的《演技派》将上线。
至此，今年的表演类综艺形成了扎堆的态势——央视一套的《故事里的中国》、浙江卫视的《我就是演员之巅峰对决》、腾讯视频的《演员请就位》，加之《演技派》，四档同品类节目厮杀之气扑面而来。
归根到底，这与自去年开始的影视行业寒潮有着密切的关系——用网友的话说，演员们都有空了——但另一方面，表演类综艺易引关注的体质，也是如此庞大体量的演员参与的重要原因。
一个行业，经历过高潮再到潮水退去露出真容，能让众人看清很多东西。
比如既得流量的演员，迫不及待想转型获得实力方面的认可，而难得关注的演员，也希望凭借自己最大的武器——表演能力，获得流量方面的认可，进而获得选择权。
但其实，且不谈很多实力演员内心对流量既渴望又不愿表达的复杂心理，就单纯获得流量这件事，也并不是看起来那么顺理成章。
梳理完近三年出产高流量艺人的爆款影视剧综，就会发现，这是一件需要天时、地利、人和共同作用的事。
为了便于说明，我们统计了近三年来或阶段性或持续性关注度、流量暴涨的43位艺人，从中能明显看出爆款影视剧综的造星法则。
需要提前说明的是，诸如赵丽颖（《楚乔传》《你和我的倾城时光》《知否知否应是绿肥红瘦》）、杨幂（《三生三世十里桃花》）、易烊千玺（《长安十二时辰》《少年的你》）、王凯（《大江大河》）等，虽然近三年来也因爆款剧综影收获高流量和关注度，但因为其首次爆火的时间点并不在此三年，此文不作讨论。
电影为票房而来
剧综为热度搏命
2017年至今，于整个影视行业而言，有一个鲜明的创作趋势，即从之前几年对大IP+小鲜肉/小鲜花的疯狂追求，到慢慢注重内容品质，直到今年几乎全行业都在探讨现实主义创作。
此种创作趋势的转变，直接决定近三年造星能力Max的爆款影视作品，在内容方面都各自有其优势。
不过，对品质的大面追求之下，还有不少不同点。
比较明显的一点是，相对剧集和综艺，电影的造星能力相对弱一些。
在43位艺人中，有吴京、屈楚萧等两位演员是因为电影在短期内获得巨大流量和关注度的，而黄景瑜、黄轩、彭昱畅则是在电影和剧集，或者电影和综艺两个品类的加持下迅速被观众认识的。
究其原因，电影作为一个高度市场化的艺术形式，有太多比明星、演员更加重要的东西，比如故事、导演、摄影、制作等等。
票房是由观众手里的一张张票堆起来的，能否在2个小时内让他们感觉实惠和高性价比，是一部电影能否取得高票房的关键因素。
在这样一个市场中，能消解观众对演员注意力的东西太多了，因为这是一个比剧集、综艺更加开放、并且没有形成关注闭环的环境。
但是，即使数量相对比较少，但同样能说明电影的造星法则。
首先，故事能否让大众有共鸣，是最重要的因素。
无论是何种作品形式，要造星势必要先有影响力。在电影市场，大IP、流量明星、大导、巨额投资都不是爆款电影形成的必要条件，故事能否触及观众的痛点、引起大范围的共鸣，或者能否让观众觉得值回票价才是能否成为爆款电影的关键。
《战狼2》触及的中国崛起的民族自豪感和爱国主义精神；《我不是药神》触及的是大众共同的看病难痛点；《流浪地球》演绎的是独属于中国的科幻风格；近段时间，口碑与票房齐收的电影《少年的你》，触及的是越来越被大众关注的校园霸凌和未成年人犯罪问题……
其次，剧本类型化特征、文本完整度都必须得到保证。
《红海行动》《流浪地球》《战狼2》都是很标准的类型化电影，《少年的你》在原著版权问题、故事表达方面虽然有一些争议，但是整部电影从开场、故事发展、高潮和结尾都非常完整，而且有不少地方都相互呼应，给人的观感是比较舒适的。
最后，演员在电影中的表现一定要出挑。
《我不是药神》中的“黄毛”、白血病患者“吕受益”，《无名之辈》中的“马嘉旗”，《红海行动》中的女机枪手“佟莉”……这些给人留下深刻印象的角色，都离不开扮演者背后的努力。
王传君为演出“吕受益”的病态，先暴食呕吐再疯狂减肥，连续两天不睡觉，整个人脱相后，更像一个真正的病人。也是因为如此，这个角色才让人感觉如此真实，能让人记住。
言至此处，我们能明显看出，电影作为C端市场的产物，想要获得观众的认可，文本、故事、演员的表演是必不可少的部分，而剧集、综艺的小屏属性，则让其更注重闭环内的热度。
剧集造星：概率大但选择难
在统计43位艺人中，纯因剧集受到关注的有24个，加上分别因剧集和综艺、剧集和电影受到关注的迪丽热巴、李兰迪、黄景瑜，总计27人（黄轩因主要关注度集中在电影方面，未计入统计），占总数的近63%。
从中可见，剧集的造星能力是三个类别中最强的。
那么，从这些因剧集受到极大关注的艺人中，我们能得出什么样的规律呢？
第一，爆款现实题材剧数量比之前几年有大幅增长。
自互联网时代来临，玄幻仙侠、古装宫斗大受欢迎，2017之前的几年，年度剧王基本上都是此类剧，但近三年的爆款剧集中，现实题材和古装剧数量已相差不大。
如果将现实主义作品《白鹿原》和《大江大河》也算上，注重现实创作的作品数量与古装题材平分秋色。
这充分说明，主管部门和创作者对现实题材和现实主义创作的大力提倡，取得了非常有效的成果。
接下来的几年，现实主义创作势必还会是创作主流。那么，于艺人而言，如何选择比较重要呢？
恐怕题材安全是一个不得不优先考虑的因素。近三年以来，影视环境趋于冷静，自去年开始更是进入深度调整期，为数众多的作品面临积压的状态，除了制片方业绩和资金流大受影响以外，对于演员来说，也是莫大的损失和打击。
因此，在如今的审查现状下，演员在选择影视作品时也需要考虑播出风险，可以从两个方面来控制影响：第一，要密切关注主管部门的动态，比如宫斗、老剧翻拍，这两个都是总局明令严管的题材；第二，总局多次强调三个重大题材，即重大革命、重大历史、重大现实，未来这类题材可能会成为制片方的重点关注对象，演员可以尽可能在此类题材中寻找空间展示自己的优势。
当然，选择有特色的作品，则是在如今竞争愈发激烈的影视市场中突出重围的基础。
第二，IP小说依然是影视剧创作不可或缺的素材来源。
虽然近几年来，IP的“风评”一直不好，更甚者承担了前几年市场泡沫留下的很多“恶”名，但是，实际上，在如今以IP立身的视频网站主导的影视市场上，IP一直没有离开剧本创作的核心。
不过，近几年的IP改编还是发生了非常多的变化。
比如对创新性的追求，《陈情令》《镇魂》都是颇具代表性的例子，包括人物关系、故事发展、配乐等方面。
比如对原著的精心还原，《香蜜沉沉烬如霜》是很好的例子，原著中的天界、魔界、人界、花界还原度都非常高，选角也较为贴合角色形象，小鱼仙倌润玉圈粉无数。
比如对制作的精益求精，《延禧攻略》《如懿传》都是此中高手。
比如与社会现实的相接，《知否知否应是绿肥红瘦》将北宋大家族的家庭制度和社会习俗，都表现得淋漓尽致，让人很有代入感。
在如今行业环境下，古装剧还是有一定的风险。于演员而言，选择古装剧拍摄，还需慎之又慎。不过，在总局划完重点——重点治理“老剧翻拍”和“宫斗剧”后，其实有关古装剧的拍摄，也明朗了很多。作为观众最为喜爱的国产剧题材之一，古装剧的市场地位是毋庸置疑的，推出的爆火艺人也是有目共睹的。演员谨慎选择合适的题材和内容，还是很有可能一鸣惊人的。
第三，主旋律剧开始探索观众更为接受的表达方式。
《大江大河》是去年年底剧集市场的一个惊喜，谁也没想到，一部题材看起来有些沉重的主旋律剧，竟然如此受年轻观众的喜爱。
这固然与正午阳光积累的好观众缘息息相关，但更重要的是，它找对了和年轻观众对接的方式。今年的剧集如《破冰行动》，电影如《我和我的祖国》等都是很成功的主旋律作品。
此外，如今的主旋律已不单是厚重、严肃的风格，也有轻灵的一面，比如《你和我的倾城时光》《亲爱的，热爱的》，实际上都可以算上体量比较轻的主旋律作品，都在大众范围获得了非常不错的成绩。
这就很明显地说明，演员根据自身的整体条件和表演实力，选择适合自己的角色，不论是厚重还是轻灵的主旋律，都可能会做出一番成绩。即使是年轻演员，也没必要对主旋律敬而远之，要知道，主旋律商业化在电影方面已有不少成功案例，但在剧集方面还是缺乏真正的好作品。
综艺造星，时运为重
如今正在播出的四档表演类综艺，《演员请就位》火的是导演——赵薇、郭敬明、陈凯歌挨个圈粉，《故事里的中国》引起热议的是胡歌和刘涛，《我就是演员之巅峰对决》则热度寥寥。
《演技派》相对更有新意一些，通过演员在一部戏真正制作过程中的参与，来给观众科普演员真实的生活和工作，比如试戏、即兴表演等等，第一期中的正小生朱致灵给笔者留下了深刻的印象。不过，这档节目刚播出一期，热度、口碑还需持续出圈。
总的来说，正在播出的这四档表演类节目中，新演员或者亟需热度的实力派演员，露头的还是比较少的。
这与《演员的诞生》《声临其境》当年的火热是冰火两重天。
《演员的诞生》播出时，虽争议不断，但平心而论，确实推出了不少实力派演员，比如翟天临、周一围、李兰迪、彭昱畅等；《声临其境》也有赵立新、韩雪等等。
如果仔细观察，会发现在统计的43位艺人中，12位通过综艺爆火的艺人，都产生于前两年的节目，今年则很少。
这是因为首先，节目同质化较为严重，重合程度高到让人有串台的错觉。
《演员请就位》播出两周后，《我就是演员之巅峰对决》上线，重合的台词——“演员就位”等，重合的嘉宾——导演李少红、演员杨迪等，重合的剧目——《无名之辈》片段等，都让人有种傻傻分不清楚的感觉。
其次，行业整体环境不好，综艺热度自然也收到了限制。
最后，其实还是创新度的问题。
综合近三年因综艺爆火的12位艺人，我们可以知道，综艺的流行，是阶段性的，且更加向圈层化靠近。
2017年的《中国有嘻哈》开启了综艺节目的小众切口先河，之后街舞、篮球、机甲、国风等小切口领域纷纷成为国内综艺市场的香饽饽。
不过，却再难有《中国有嘻哈》这样捧出数个知名选手的盛况，更勿论振兴一个行业。
同时，《中国有嘻哈》《明日之子》也刷新了大众对国内音乐选秀节目的认知，诞生了一些颇受年轻人欢迎的歌手，比如毛不易、周震南等。
也是在这样的契机下，中国综艺市场迎来选秀类节目的爆发，《偶像练习生》《创造101》等推出了成团的偶像，且几乎都拥有极高的人气，典型的比如蔡徐坤、杨超越等。
选秀类综艺告一段落后，又进入了观察类综艺的密集期。
《我家》系列、《心动的信号》、《妻子的浪漫旅行》《最美的时光》《女儿们的恋爱》等等，据不完全统计，有十几档观察类综艺在密集期内扎堆上线。
虽然，这类节目或多或少都为嘉宾赢得了不少关注，比如郭碧婷和向佐、张嘉倪和买超、大S和汪小菲等，但是并没有推出大爆的艺人。
那么，艺人应该如何选择综艺节目来提升自己的热度呢？
首先，选择与自身专业能力相匹配的节目，比如有表演实力的艺人会选择《演员的诞生》《声临其境》等，而有才艺、长相姣好、的年轻艺人比较适合《偶像练习生》《创造101》等，而像大S这样在婚姻生活中有一定经验的艺人则适合婚恋情感类观察节目，等等。
