三月份多部文艺片入市，本以为何赛飞、袁文康等主演的电影《追月》会给市场带来惊喜，但现实却恰恰相反。该片3月8日公映，上映三天只收获了74.9万元的票房，实在是出乎意料。
“流量”话题未转化成排片和票房
按理说，《追月》并不缺乏卖点。该片改编自作家艾伟的小说《过往》，原著曾荣获第八届鲁迅文学奖中篇小说奖。导演乔梁在电视剧领域已耕耘多年，创作手法和风格也越来越成熟。在演员上，该片集中了何赛飞、袁文康、涂凌、许歌等实力派演员，从表演上看，他们都非常出色。
《追月》在公映前也不缺“流量”话题，尤其是何赛飞，凭借片中饰演的“戚老师”，她在2023年获得了第36届中国电影“金鸡奖”最佳女主角，各大视频平台最近也反复播放她的各种采访视频。但遗憾的是，这一切并没有转化成实实在在的排片和票房。据猫眼专业版数据显示，该片3月8日公映第一天的排片占比只有1.3%，上座率仅为2.7%，如此低的上座率，直接导致第二天排片占比下降到0.1%，当天单日票房不到10万元。说《追月》上映是“一日游”，并不过分。与此同时，有不少网友反映，想看却发现附近找不到放映此片的影院。记者在“淘票票”售票平台上发现，3月11日北京只有35家影院还有《追月》的排片，其中四环内的只有北京百老汇电影中心（万国城店）等寥寥几家，大部分都在五环外，而且放映场次都安排在上午或中午，每天只放映一到两场。如此安排，影片的票房也就可想而知了。
影片并不缺看点和商业元素
《追月》虽然可归类为文艺片，但其实有不少看点和商业元素。从影片的主题上看，该片讲述的是这几年非常流行的两代人“和解”的主题。片中戚老师在得知自己患了绝症后，回到老家找到两个儿子，希望能在生命最后时刻跟家人达成和解，共享亲情的温暖。类似的电影有2022年杨荔钠执导，吴彦姝、奚美娟等主演的《妈妈！》，该片当年就收获了7713万元的不错票房，证明这类题材的电影并不缺乏市场。
《追月》故事的可看性也不差。影片在故事流畅之外，还带给人一种出乎意料的惊喜。比如片中戚老师一直以顾问的身份指导剧团的表演，谁也没有想到她会横刀夺爱，用安眠药让原定的女主角错过上台的时间，最后让团长求着自己来救场。再比如影片最后，一向心高气傲的戚老师，在得知有人要刺杀开歌厅的大儿子时，选择了“先下手为强”，独自拿刀去刺杀对方，然后选择报警。这些反转的情节大大增加了故事的观赏性，整部影片看下来，一点也不沉闷。
当然，《追月》最精彩的还是何赛飞的表演。《追月》可谓是何赛飞的独角戏，正如作家艾伟形容的，何赛飞身上有一种“情绪突然失控的气质”，“我觉得她和小说《过往》中的母亲气息非常合拍。”的确如此，何赛飞在片中几乎每场戏都充满了张力，但她演得非常精准和细腻，既有面对剧团年轻后辈时当仁不让的自信和严厉，也有面对大儿子当面责备时近乎哀求的痛心和委屈。有不少网友反映，自己就是因为看到何赛飞表演的预告，才有了想去看电影的冲动。
文艺片如何做好营销还有很多功课要做
《追月》虽然在艺术上不乏亮点，但它依然没有打破文艺片市场遇冷的“魔咒”。原因有很多种，有一点在这部电影身上表现得尤其明显，那就是想看电影的观众和放映影片的院线并不能很好地匹配。从目标观众来看，喜欢《追月》的观众，大部分都是文化层次相对较高的，他们更能够理解片中涉及到的跟女性相关的话题，这就要求城区中心的影院要多排片，但事实却相反，这就造成了影院和观众之间的“错位”，彼此找不到对方。
文艺片的排片问题，媒体已经报道和呼吁了多年，各方专家也给出了很多建议，比如在影院设立专门的艺术影厅，能长时间放映优秀的艺术电影，因为这类电影往往有一个特点，就是放映前几天票房不一定高，但随着口碑的发酵，后劲却非常大。如果市场能够挺过前几天，后面说不定就会有惊喜出现。这就要求相关部门能够有统筹意识，能够出台一些政策，跟相关影院协调好，给优秀的文艺影片有表现的机会。
而从片方的角度来看，如何做好营销和宣传，吸引更多观众走进影院观看，也有很多功课要做。比如《追月》在去年何赛飞获得“金鸡奖”最佳女主角后，趁着“金鸡奖”的热度，如果能尽快定档公映，效果或许会不一样。这些市场手法都需要不断地摸索和总结，既要借鉴成功者的经验，也要贴合具体影片的特点，做到有的放矢，精准营销，如此才能激发出观众的好奇心和观影需求。
（来源 北京晚报 记者 王金跃）
