近期，因《风云战国之枭雄》上线播出，剧情式历史纪录片又开始进入观众视野。
所谓“剧情式历史纪录片”，过去也叫“历史情景剧”，是由真人对历史进行情景还原式呈现的表演性纪录作品。前一种叫法意在凸显作品的纪录片属性，后一种叫法则更强调作品的表演属性。两者都说得通，因为作品本就自带跨界特点，算是在表演性艺术和纪录性作品之间搭建桥梁的新尝试。
严格地讲，《风云战国之枭雄》是“风云战国”系列第二季，第一季是2019年播出的《风云战国之列国》。但因为当时历史纪录片并非业界关注热点，以致很长一段时间，媒体和观众对其略显忽视。直到最近第二季播出，剧情式历史纪录片和历史情景剧才开始进入大家的话题中心。
用真人扮演历史角色，呈现真实的历史，这样的作品并不鲜见。它们要么出现在人文科教频道，要么出现在跟影视文学有关的文艺性栏目，通常是由演员再现当时情境，同时辅以画外音、纪录性照片、历史资料，对主题事件或人物进行复合式叙述。对于这些作品，人们一般还是将其归入“人文纪录”类，虽然节目已经出现了占比不低的表演性元素。
“风云战国”系列之所以引人关注，首先在于它不同于以往同类型作品多起用不知名演员进行演绎，其表演团队成员多是以演技著称的“戏骨”级演员。例如，《风云战国之列国》中的海一天、于荣光、郑则仕、林永健、王劲松、李立群、喻恩泰等，《风云战国之枭雄》则邀请了近年来事业呈上升势头的实力派演员聂远、苏可、吴樾、齐溪、张博、宋洋、黄维德等加盟。其次是“风云战国”系列以七国的宿命和国民性格，以及导演自认重要的历史人物为叙事标靶。如果说以国别进行单独叙事，多少还暗合了编年体、纪传体等传统历史描述脉络，那么“成也萧何、败也萧何”式的对各国国民性格的宿命式俯瞰解读，则是观众以往很少能在历史节目中见到的。其在叙述历史时所展现出的创新程度，不亚于十几年前开启，后来风行于社科节目中的百家讲坛式解读。
用观众熟悉的实力演员，演绎还原历史情境，这相对于以往的情境纪录片，貌似仅是制作规模与投资的升级，其实还暗藏了导演在作品传播力和历史讲述力这两个层面上的“雄心”。这“雄心”伴随着节目数量和口碑的累积，显然还加入了对历史进程的重新审视。《风云战国之枭雄》中呈现的燕太子丹、白起、芈八子、田单、信陵君、李牧、秦昌平君熊启，很难说这几个人就比过去史书和学者们注目的嬴政、张仪、屈原、楚怀王、蔺相如、廉颇、吕不韦、李斯等人更具重量感，也很难说他们就比另一批本片没有单独涉及的历史名人如孟子、鬼谷子、孙膑、甘龙、犀首、孟尝君、春申君、尉缭等更加声望显赫。在有限的时长里，选哪个主人公，讲述他们与历史进程的关系，取舍并非易事。这背后潜藏着主创人员对史实的思考和对观众理解力的期待。
媒体上传播的历史知识，不应该是“填鸭”式的枯燥资料，也不应该是各色历史热剧中的戏说。历史元素含量再高的电视剧（比如，过去这些年广受欢迎的《大明王朝1566》《雍正王朝》《汉武大帝》等），本质上还是电视剧，照样有着主创者为了塑造艺术形象、营造戏剧冲突而刻意为之的“合理想象”。这对于中年观众而言，很容易理解，但对于数码时代、电玩时代的广大青少年观众来说，恐怕就不那么容易分辨了。很多时候，人文纪录片需要担负起改错、纠偏的责任。像“风云战国”系列这样由知名演员担纲诠释的“剧情式历史纪录片”，是社科类纪录片对“戏骨级”演员屏幕才华的一次妙用，也使得此类作品更具影响力、传播力。
影像时代，娱乐化趋势难以回避，怎样因势利导，在传播正确和准确常识的同时做到趋利避害？怎样利用好镜头语言对观看者的吸引力，抵消知识在传播过程中面临的“注水化”？这些问题，需要影视人、文化人审慎思考。在传递历史常识时，采用由“戏骨”们助推的情境式演绎，虽然只能算是个“小技巧”，但这类“小技巧”对综艺人文的“补钙”作用，却是巨大的。
图片：豆瓣、剧集官微
