生存的面前，没有规则制度，更没有善恶，只有强弱。——醉笔人生
《无人区》是宁浩继《疯狂的石头》和《疯狂的赛车》之后，又一部经典作品。同时也是他的一次大胆尝试，因为在中国市场上，我们很难看到能够如此巧妙的将“公路”与“西部”两种风格融为一体的电影作品。
影片由一个长镜头切入到荒无人烟的大西北，然后响起一段旁白，提出了一个颇有意味的问题：猴子之所以能够大规模繁衍是因为他们懂得了合作？还是因为他们学会了使用火？而这也成为了贯穿整部影片的线索。
徐峥饰演的潘肖是一个律师，他利益熏心，为了钱财帮助鹰贩子做辩护。在得到鹰贩子给他的报酬后更是气焰嚣张，与运油司机斗气，险些烧了人家的运油车。后来又不小心撞上了黄渤饰演的杀手，为了掩盖罪行，潘肖决定焚尸。各方矛盾在此时一触即发，一场场凶残的恶性犯罪充斥着荧屏。
法律触及不到的无人区没有规则制度，更没有文明礼仪的存在。所以我们在影片中看到了油站老板漫天叫价，老板娘敲诈勒索。一如回到了原始社会，如果自己不够强就只能被欺凌。
潘肖纵有伶牙俐齿，却显然不是强者，因为在这个野蛮的地方，他没有办法和任何人讲法律和道理。当然潘肖也算不上好人，在误以为黄渤撞死以后，擅长运用法律的他，想到的是掩盖罪行，而不是承担责任，联系他的身份，这无疑成为了一种讽刺。
运油司机与油站老板同样也是凶残暴虐，被仇恨占据内心的他们，展开了疯狂的报复。黄渤饰演的杀手杀死了一个运油司机，后来却被油站老板的儿子杀死；鹰贩子杀死了油站老板一家，后来却和潘肖同归于尽了。这一场场惨无人性的杀戮中，唯一存活的，就是被油站老板逼迫从事色情服务的舞女。
追溯影片情节冲突和人物矛盾的根源，全部源于“生存”这个词汇。潘肖掩盖罪行是为了更好的生存下去；油站老板和运油司机的报复，是因为有人威胁了他们生存的物质资源；鹰贩子的丧心病狂是因为有人触碰了他生存的利益。
而且在《无人区》整部电影中，除了弱者的哭泣外，我们没有看到任何情感上产生的泪水。妻子和孩子被杀害，油站老板没有表现出悲伤，只有对敌人的痛恨；合作伙伴的死，没有让鹰贩子悲伤，他只关心自己的鹰隼。我们唯一能感受到一丝丝温情的，只有潘肖和舞女之间朦胧的感情了。然而这种微弱的温情，在影片的灰色背景中，在被罪恶铺满的剧情里，犹如微弱的烛光。
影片的结尾，为了救舞女，潘肖用火点燃了油车，与鹰贩子同归于尽了。开始时提出的问题，似乎得到了验证。猴子的大规模繁衍，不是因为分工合作，而是借助了工具，学会了用火。
这便是影片最拷问人性的地方。人类文明得到了空前的发展，我们能够运用的工具越来越多，占有的资源越来越丰富，可是我们的人性，依然停留在原始时代。当有人影响到我们的生存时，我们还是会毫不犹豫地选择攻击；当有人侵占我们的资源时，我们还是会毫不犹豫地选择战斗。可是最可怕的并不是这些，而是我们的贪婪。我们明明可以生存的很好，却渴望生存的更好；我们明明已经拥有了很多资源，却渴望拥有更多资源。
由此来看，《无人区》着实是一部值得我们深思的电影，试问如果真的没有道德与法律的约束，在我们的人性赤裸相对时，还会有善良与爱吗？
