【吆鸡】
近日，《霸王别姬》即将在韩国重映的消息传遍了影迷圈。据韩国媒体报道称，《霸王别姬》重映档期从之前的3月25日调整为4月1日，而这一天也正是张国荣逝世17周年纪念日。
对观众来讲，经典电影重映已经不再是一桩稀罕事。自2009年《东邪西毒终极版》经高标准修复后重新上映以来，电影圈开启了经典电影重映的风潮。十年中，《东邪西毒》《大闹天宫》《泰坦尼克号》《千与千寻》《侏罗纪公园》《一代宗师》《大话西游之大圣娶亲》《龙猫》《千与千寻》《海上钢琴师》《美丽人生》等一系列盘踞在各大“必看”榜单的电影从线上走入线下，从VCD走入高清4K，为众多影迷带来一场又一场视觉盛宴。
然而，并非所有的经典电影重映都能够有所斩获。奥斯卡高分电影《美丽人生》在2020开年即遇冷，上映5天，票房不足3000万。
而不久前与其同为文艺片重映的《海上钢琴师》则一举拿下1.4亿票房。
两者之间颇为悬殊的票房忍不住让不少人开始思考，随着老片重映逐渐常态化，如何做好经典好片的二次营销？
找准定位、细分人群、精准营销，老片重映不能只靠情怀
经典电影的二次营销，做好定位很重要。比如同为文艺片的《海上钢琴师》与《美丽人生》，前者的受众虽然看似不如后者广泛，却由于对片方观影人群做了更为清晰的定位，从而斩获更多票房。
这款备受好评的中国区纪念海报由顶尖设计师黄海亲自操刀，在画面中既没有突出好莱坞影星也没有强调故事，而是以简单的构图传达出电影诗意般的内核，瞬间击中影迷的心。可见，在“文艺”这个大词汇下，《海上钢琴师》的片方对观影人群做了更为详实的划分，将观影人群直指文艺爱好者中的浪漫青年。
除了要找准定位细分观影人群外，老片的“新”营销同样重要。
同为纪念张国荣的电影，《东邪西毒》在重映之初就没有滥用“荣迷”牌，而是不断为电影增加“新技能”。
与原片相比，《东邪西毒终极版》在宣传上就不断强调“高标准修复”“导演重新剪辑”等方式为影片赋能。无独有偶，在泰坦尼克号沉船100周年的2012年，风靡全球、家喻户晓的经典电影《泰坦尼克号》则以“3D修复”的方式沉入院线，狂揽9.87亿票房，至今无人能敌。相信以《泰坦尼克号》的知名度与年轻小李子“球草”的号召力，即使不打出“3D修复”的旗号也能够吸金无数。然而，片方却仍然选择通过费时费力费钱的 “3D修复”方式进行重映，除了“敬业”之外，其对影迷的回馈和尊重也是实实在在能为人所感知的。
在这之后，高清修复和3D转制成为了老片重映的标配，更有电影《大话西游之大圣娶亲》，还打出了“未曝光片段”的“加长纪念版”新玩法。配合“人人都欠星爷一张电影票”的话题营销，《大话西游之大圣娶亲》在2017年收获1.78亿票房。
通过上述种种成功案例我们可以看到，营销人一定要弄清楚是哪些“流量”在为老电影的二次上映买单。
此外，还有一种借势营销也不得不提。
2009年，借助“玛雅预言”和“中国元素”火了一把的末日灾难电影《2012》，通过影片中的2012年“寓言时间”再次重回院线，充满幽默感和恶作剧式的“历史呼应”加上“3D专制”使得《2012》票房小爆，最终收入1.37亿票房。
老版《倩女幽魂》则更是借助刘亦菲版《倩女幽魂》上映之际再次重映，新老交替互为话题。
通过以上种种案例，我们不难总结出，经典电影的重映到底自带的是哪些“流量”——他们既是在模糊不清的VCD画质中成长起来的一代，也是豆瓣高分电影爱好者。口碑、导演和新技术是最吸引他们走进影院探索电影的“关键词”，文艺、品质和情怀也是他们的“观影底色”。而这些描述仅仅是他们作为资深电影爱好者的一些标签，却并不足以概括他们的全部兴趣。
老电影的新营销，除了打对打好“情怀牌”，还必须要找出“老”与“新”的结合点，巩固“自带流量”，吸引新生的观影人群，为电影赋能，为经典加分。
