就在10月27號，很多人心目中的白月光漫畫《棋魂》的真人版上線了。
上線第7天，打敗《親愛的麻洋街》《如意芳菲》獲全網熱度第三。
一時間差評與好評齊飛、一星評論與五星評論交替出現，在所有的社交媒體搜索關於這部劇的評論，總是無法得到一個大致統一的說法，喜歡《棋魂》這部劇的觀眾認為這部劇還原了原著的精髓，讓人又爽又過癮；不喜歡這部劇的觀眾則認為《棋魂》拍出來就是毀原著，服化道爛到多看一秒鐘就覺得辣眼睛。
豆瓣7.2的評分不算低，可差評依舊是一抓一大把。
難得有一部能夠得到這樣兩極分化的口碑，於是我就在第一時間看了這部由胡先煦、張超主演的真人版《棋魂》，整體感官十分的複雜，不得不說這部劇確實拍得不夠尊重原著，但同時也沒有一部分網友吐槽的那麼爛。
那麼我們今天就來聊一聊，到底是什麼導致了《棋魂》兩極分化的口碑。
原因一：熱血漫變金手指神童
從1999年開始連載的《棋魂》在日本銷量突破了一千萬冊，絕對是現象級的漫畫作品，這部漫畫作品的大火，也在日本掀起了轟轟烈烈的「圍棋熱」，不少青少年都買了圍棋認真學習，企圖成為下一個「進藤光一」。
這部漫畫講述了還在上小學的進藤光一機緣巧合之下，喚醒了附身在爺爺家倉庫舊棋盤上的千年魂魄藤原佐為，他生前是一個醉心圍棋而又因為不白之冤投水自盡的棋痴。
在藤原佐為的培養下，本來對圍棋一無所知的進藤光一愛上了圍棋，並且遇上了自己宿命中的對手——塔矢亮。
慢慢地從入門成長為天才棋士的故事。
《棋魂》的漫畫屬於升級流熱血漫，這也是它收穫那麼多死忠粉的終極原因，但是為了本土化，劇版《棋魂》進行了大量的改編，比如因為演員年齡問題，直接把主角從小學改成了初中三年級，拿掉了原著中小光和佐為對弈的三年練習時間。
小光在劇中改成了「時光」（胡先煦飾），佐為變成了褚贏（張超飾），兩個人從年齡到人設都有了翻天覆地的變化，脫離了長時間的練習之後，時光對俞亮的挑釁就顯得格外的不知好歹，褚贏對圍棋的尊重也變得蕩然無存。
也就是說《棋魂》吸引粉絲的整個內核都已經全然改變，怪不得會讓原著粉不滿意。
原因二：不合格的改編
漫畫之所以會擁有那麼多粉絲，是因為身為主角的「紙片人」在粉絲的心目中幾乎是完美的，所以在真人化劇版遇到最大的一個難題就是屏幕上的人物遠遠不如觀眾想像中那樣顏值高。
舉一個最簡單的例子，《棋魂》中的兩個靈魂人物，一個是時光，另一個就是褚贏，其中褚贏的原型藤原佐為是經典的漫畫男神，他睿智正直並且長著一張出眾的帥臉，不管是在漫畫還是動漫中，人氣都非常的高。
反觀電視劇《棋魂》中，褚贏的造型搖身一變成了「白無常」，在僵硬的眉毛和濃重眼影的映襯下，別說男神了，看著十分的嚇人。
並且編劇對這個角色的人設進行了大幅度的「魔改」，褚贏為了滿足自己下圍棋的慾望，不停的逼迫時光一局又一局一刻不停的繼續下去，並且不惜欺騙時光來贏得棋局的勝利，整個人看起來十分的自私和偏執，和漫畫中那個男神形象大相徑庭。
原因三：服化道差勁
《棋魂》最飽受詬病的，就是讓觀眾覺得「辣眼睛」的造型。
漫改劇最大的難題就是很容易水土不服，如何平穩地過渡或者本土化一直都是漫改劇的難題，《棋魂》就是典型過渡失敗的例子，編劇在人設和世界觀上都進行了大幅的修改，可偏偏在人物的造型上堅持沿用了漫畫中的一些設定。
比如時光不搭調的棒球帽，還有時而幼稚時而老土時而正經的穿搭，讓整個呈現出來的效果有些「土土的」。
再比如剛剛提到過的褚贏的造型，幾乎每個愛看日漫的觀眾都知道，《棋魂》這部漫畫中褚贏的原型藤原佐為生活在晴明時代，他的造型的的確確是當時的雅士的服裝，如果想要改編合理和本土化，褚贏的造型就不應該改成了「白無常」，而是應該根據歷史去還原他的服裝。
總之，《棋魂》這部劇經過魔改之後，已經失去了漫畫中成長升級帶來的脈脈溫情和感動，留下來的只是一部工業流水線般的套路金手指爽劇了，不知道屏幕前的你會給這部劇打上多少分。
