從1999年的《卧虎藏龍》，06年的《斷背山》再到2013年的《少年派的奇幻漂流》，導演李安三捧小金人，帶著這樣的底氣，李安成為了電影技術革命的先驅者，運用3D/4K/120幀的技術，李安拍攝了《比利·林恩的中場戰事》，2019年，他又將同樣的技術首次應用於動作片，為影迷們帶來這一部《雙子殺手》。在鳳凰網《非常道》節目中，李安稱新技術的嘗試是出於好奇心，但也希望能夠拋磚引玉。
節目中，李安稱他對動作片一直都有興趣，「動作片很好玩，視覺上非常洒脫，舒展」，而使用高幀率拍攝演員的動作戲，能夠將他的表情，反應等具象化，李安將其稱之為「戲劇性的一個很舒展的一個發揮」。每秒呈現120格畫面的技術可以讓動作更具臨場感，打鬥場面也更能突出高格式放映的優勢。
而除了沿用3D/4K/120幀的技術之外，這部《雙子殺手》還創造了一個年輕版的威爾·史密斯，沒有用到行業一般採用的動作捕捉等手段，完全運用數字技術打造。這個虛擬角色的花費，甚至比威爾·史密斯本人的片酬還要貴兩三倍。片中，李安讓他去追殺老年的自己。李安說，他是在用新的視覺體驗去講一個人性的故事，當一個人面過去的自己，就會思考「我們的存在到底是什麼，我們是不是特別的，同樣的基因裡面，先天跟後天的差異到底是什麼，還有我們這個社會對我們的塑造」。
對於新技術的探索，大約開始於2011年。拍攝《少年派的奇幻漂流》時，李安希望能在具像的呈現裡面解決抽象的問題，因此嘗試了3D技術。但在製作過程中，他發現24幀「看不下去」，也就是當時，他開始好奇電影為什麼一定要每秒24幀，考慮到應該有待開發的技術可以完善電影的視覺體驗，「所以我這方面就開始用力，其實很慚愧，我根本不懂科技，懂科技的人幫我來解決科技上的問題，所以我可以看到，可以體驗到。」
而被問到是不是手中的三座奧斯卡小金人讓他擁有了本錢和底氣時，李安說這麼講也可以，但不太好意思：「有了能力就需要試一試，當然我的狀況比很多拍電影的人都要幸運，我可以觸碰到這個東西，那就應該由我來試試看」。
而最主要的動力，李安稱是好奇心，「我做上手以後，發覺裡面有一個非常美麗的新世界，這是我們不了解的，那我希望去體驗它，希望去開發它」，同時也希望能夠拋磚引玉。
