真人漫改電影《異人之下》，早在開拍之前，就引起了不少人的濃厚興趣。
原著漫畫《一人之下》自2015年在網路平台連載後，聲名大噪，目前的人氣值已達312.8億，收藏數突破了660萬。尤其在同名動漫、真人劇集相繼亮相後，《一人之下》已成為了國漫第一ip。
《異人之下》的另一大賣點，與導演烏爾善有關。
自《封神第一部》在去年暑期檔引發熱議後，烏爾善和優質奇幻電影似乎划上了等號。在最新的影片中，如何用傳統武術演繹二次元功法？怎樣用「訓練營」的方式複製《封神第一部》的佳績？是對烏爾善導演的又一重考驗。
然而該片上映後，口碑和票房卻不盡如人意。上映三天，票房尚未過億，不但敵不過風頭正勁的《抓娃娃》，就連同期競品《死侍與金剛狼》也將其甩在身後。
《異人之下》的豆瓣評分同樣不理想，從開分的6.4，降到了如今的6.3，從短評區齊刷刷的吐槽來看，評分有可能進一步降低。
一部耗資不菲、陣仗拉滿的大製作，怎麼會淪落到這般田地？
《異人之下》的故事和動漫版《一人之下》的第一季大體重疊，講述了男主角張楚嵐和女主角馮寶寶相遇相知的奇妙歷險故事。
在此過程中，張楚嵐如同哈利·波特一般，從普通人的世界跨入「異人」的世界，且因他身世非比尋常，使得他成了「異人」世界中各方爭奪的焦點。
所謂「異人」，是指利用體內的「炁」，掌握了常人所不具備的能力的一群人。我們可以將其理解為武俠世界中的俠客、《哈利·波特》中的魔法師，或者《星球大戰》中的絕地武士。
在這樣一個講述異世界的奇幻故事裡，作者米二用如椽巨筆，一步步埋下異人世界裡的秘密，一點點堆砌各門各派的心機，並通過馮寶寶這個神秘的角色，串聯起異人們的命運。
所以，漫畫版《一人之下》的龐雜體系，即便比不上還珠樓主的《蜀山劍俠傳》，也與金庸的大部頭武俠小說旗鼓相當。
這也難怪烏爾善在改編時，只將故事進行到「羅天大醮」之前，主要聚焦張楚嵐和馮寶寶之間的複雜關係，以及他和張靈玉、風莎燕等人的羈絆。至於電影的戲劇衝突，則將全性的「四張狂」當作反派，讓他們一而再地與張楚嵐為敵。
如果單從正反兩派的對立來看，烏爾善的改編策略並沒有太大的毛病。
畢竟，原著漫畫中，全性本身就大體陰暗，反派居多，且漫畫中的呂慈、王藹、馬仙洪等人尚未登場，而電影又需要一個色彩鮮明的反派跟主角團唱對台戲。
因此，拔高「四張狂」的作用，增添馮紹峰飾演的沈沖的戲份，也算在情理之中。
但問題在於，烏爾善為了強行營造正反兩派的緊張氛圍，將原著漫畫中的精髓全然拋棄，這才是惹惱原著黨的關鍵原因。
熟悉《一人之下》原著的粉絲都清楚，徐翔在病榻上回憶往事，將馮寶寶的傳奇經歷向張楚嵐和盤托出的橋段，最是令人淚目。
其中，童年徐翔和馮寶寶的相處細節、馮寶寶為守護徐家大開殺戒，以及徐翔耗盡大半輩子尋找馮寶寶，無一不飽含著人世間的至情至性。
但在影版《異人之下》里，這一段卻被刪減濃縮，僅剩下的故事主線還以廉價違和的ai動畫風來呈現。
不僅如此，就在徐翔回憶的末尾，全性的「四張狂」大鬧醫院，「刮骨刀」夏禾還讓徐翔的兒子——徐三和徐四中了淫毒，致使兩兄弟大打出手，上演了一場荒誕滑稽的動作戲。
如此一番騷操作，讓徐翔與馮寶寶之間的深情羈絆完全缺失，而那首堪稱經典的《黃楊扁擔》同樣未曾出現。
進一步來說，烏爾善在《異人之下》里的角色安排，更多是把他們當作搭建奇幻世界的磚頭，而非傾注情感的人物。
這也是為什麼，當柳妍妍、呂良、風莎燕、風正豪等角色出現時，我們感受不到他們身上應有的人性溫度，只能瞥見稍縱即逝的花哨標籤。
張楚嵐使出金光咒時，背景樂得用《中國功夫》的歌詞；張靈玉耍出雷法時，配樂又換成了《男兒當自強》；柳妍妍回憶兒時的孤獨處境時，得用湖南方言歌《馬馬嘟嘟騎》來配；到了夏禾作弄胡家兩父子時，又搞起了柴可夫斯基的《天鵝湖》。
全片一路數下來，風格截然不同、調性完全相反的配樂歌曲，起碼用了二十首。
頻頻更換歌曲，以適配角色氣質的做法，是烏爾善對網生代觀眾的迎合討好，也是他對二次元電影改編的偏執理念。
同樣過火扭曲的，還有電影中光污染泛濫的特效。不管是張楚嵐和張靈玉之間的雷法較量，還是高潮部分張楚嵐和沈沖之間的搏命對招，畫面中總會出現亮度過高、色彩過艷的閃光。
另一個頗為可惜的地方是，烏爾善費盡心機大搞的「異人訓練營」，讓胡先煦、娜然、李宛妲、那爾那茜等人學習八卦掌、八極拳、翻子拳和蛇拳，目的就是將傳統武術的魅力糅合進異人的功法之中。
從實際效果來看，片中但凡展現演員的身法、招式和體態時，完成度都還不錯，相比時下未曾操練過的年輕演員，《異人之下》的演員顯然有著相對紮實的功夫基礎。
可大面積的光污染特效，幾乎遮蓋了這些本應顯眼的動作戲，讓演員和幕後團隊的努力付之東流。
甚至為了突出漫畫感、喜劇感，《異人之下》的不少動作細節，還有著周星馳的《功夫》的影子。馮寶寶從樓上跳下時，丟了塑膠拖鞋，與包租婆有異曲同工之妙；而沈沖猛踩馮寶寶腦袋，又與火雲邪神狠捶阿星的場面極其相似。
說到底，烏爾善是那種為了營造電影的空間感和異質感，不惜用一切手段堆積細節的匠人。在《尋龍訣》《封神第一部》時，他的這種策略，顯然奏效了，因為他深諳魑魅魍魎的底色，也尊崇古典時代雍容的氣度。
但在《異人之下》中，這種策略失效了，年歲和趣味的代溝，讓烏爾善尚無法觸及網生代觀眾的內心，更無力琢磨二次元群體的口味。
不過，這次失敗並非毫無意義，它將會告訴烏爾善下一次打造電影世界時，尺度應該如何拿捏，也會告誡那些試圖漫改的導演，如何與這一代觀眾達成情感上的共振和默契。
花無宴
責編 柴穎瑞
