中新網北京7月8日電 (記者 應妮)「我們萬眾一心，冒著敵人的炮火，前進！冒著敵人的炮火，前進！前進！前進！進！」隨著熟悉而熱血的旋律響徹國家大劇院歌劇院，由上海歌劇院創排，上海歌劇院與徐匯區文化和旅遊局聯合製作的原創民族歌劇《義勇軍進行曲》日前首度在京上演。
原創歌劇《義勇軍進行曲》劇照。曹家苗攝
在上海歌劇院院長、指揮家、鋼琴家許忠指揮下，孫礫、李新宇、吳軼群、董正研、陳朝賓、宋倩、余楊等歌唱家們與上海歌劇院合唱團、交響樂團傾情演繹，令現場的每一位觀眾心潮澎湃。
該劇共兩幕六場，從創作之初至今，編劇游暐之已前後修改了12稿，力求在凸顯思想內涵和時代意義的同時，塑造出有個性的鮮活人物、有衝擊力的動人事件。本著大事不虛、小事不拘的創作原則，編劇在每場戲中都著重抓住了一或兩個核心事件及核心人物，這些事件和人物對於《義勇軍進行曲》的誕生起到必然的推動作用。
在成為中華人民共和國國歌之前，《義勇軍進行曲》是電影《風雲兒女》的主題歌。因此，電影成為歌劇《義勇軍進行曲》的重要表現形式。除了在劇中「復現」《桃李劫》《風雲兒女》等電影排除萬難的攝製過程，舞美設計還把整個舞台變為一個巨大的「片場」，利用大量軌道以電影蒙太奇手法「絲滑」換景。充滿層次感的實景配合流動的影像，將炮火紛飛的淞滬抗戰、斑斕浮華的十里洋場，以及田漢、聶耳等藝術家描繪的精神世界一一展開。
原創歌劇《義勇軍進行曲》劇照。曹家苗攝
飾演田漢的男中音歌唱家孫礫的精湛演技與唱功，給觀眾留下了深刻印象。而在上海歌劇院男高音歌唱家李新宇看來，「聶耳」的人物塑造要追求「形似」，更要「神似」。聶耳的青春、熱情、朝氣和才華，不僅是千千萬萬的中國少年的縮影，更是少年中國的基石與未來的希望。
劇中，詠嘆調《上海，我熱愛的地方》唱出了聶耳對上海的依戀、對祖國的不舍與對信仰的堅信與踐行。而田漢與聶耳的兩段二重唱《字字重千鈞》《五月的風》，在舞美精心設計的不同時空中展現彼此間的共情共鳴。前者通過台詞與歌唱的交織，演繹《義勇軍進行曲》從歌詞到歌曲的靈感碰撞；後者則通過二人天各一方的精神對話，將戲劇、音樂及情緒推向最高潮。
原創歌劇《義勇軍進行曲》劇照。曹家苗攝
「歌劇誕生於義大利，在其四百餘年的發展中先後傳入許多國家，也被賦予了不同的藝術特點。而今天，我們在用中國精神和中國文化為這顆來自海外的『藝術明珠』鑄魂。在向世界展現中國力量、人民風貌的同時，也在讓其真正被中國人民所接受，在人民的文化生活中獲得生命力。」許忠表示，上海歌劇院堅持將中國歌劇與紅色文化、海派文化、江南文化相融合，創作了一系列深受觀眾喜愛的原創歌劇作品。這次為慶祝中華人民共和國成立75周年創排的《義勇軍進行曲》充分挖掘紅色題材，從中華優秀傳統文化中汲取養分，用富有「海派」氣質的舞台呈現紅色記憶，希望激發當代年輕觀眾的共情與共鳴。(完)
