文 | 讀娛，作者 | 零壹
今年七夕檔上映的《白蛇：浮生》是整個暑期檔中最具分量的動畫電影。
一方面，同為追光動畫製作的《長安三萬里》在去年暑期豪取18億票房，是年度最大黑馬之一；另一方面，《白蛇》系列也是追光動畫發展的「轉折點」，2019年的《白蛇緣起》口碑票房雙收，一舉將追光動畫從早期《小門神》《阿唐奇遇》《貓與桃花源》的票房冷遇中抬升，也奠定了追光動畫後續發展重心放到中國文化和傳統神話領域的決心。
從2019年《白蛇：緣起》至今，追光動畫出品的主要作品還有2021年春節檔的《新神榜：哪吒重生》、暑期檔的《白蛇2：青蛇劫起》，2022年暑期的《新神榜：楊戩》，2023年暑期的《長安三萬里》和今年暑期檔《白蛇：浮生》。
上映首日，《白蛇：浮生》以9428萬票房拿下日冠，但僅以100多萬的微弱優勢領先於上映近一個月的《抓娃娃》，且上座率表現較為平庸。第二天《白蛇：浮生》單日票房就被《抓娃娃》超越。目前，燈塔ai預測《白蛇：浮生》總票房為5.26億元，前作《青蛇劫起》票房5.8億，《白蛇緣起》為4.7億，系列三部曲均在暑期檔範圍上映。
《白蛇：浮生》豆瓣開分7.1，高於目前6.8分《青蛇劫起》，低於目前7.8分的《白蛇：緣起》，淘票票、貓眼評分分別達到9.4分、9.5分。淘票票購票評價的好評/差評分別為9094/429，整體口碑表現在暑期檔中是偏上的。
從口碑和票房兩端來看，《白蛇：浮生》的表現並沒有帶來太多驚喜。而在讀娛看來，主要是因其在ip規劃中的獨特位置帶來諸多限制——在整個追光動畫「神話ip系列」的規劃之中，《白蛇：浮生》起到的是「粘合」的作用，既要為《青蛇劫起》過於跳躍的設定填坑買單，也體現了追光在《長安三萬里》收穫巨大成功後對市場喜好的一些「重新理解」。
「超凡」的頂級視覺美學
毋庸置疑，《白蛇：浮生》的最大優點是影片的視覺美學，稱之為目前的國漫電影巔峰不為過。
影片視覺上的升級是全方位的——
人物面部表情的靈動自然，對情緒的準確表達就很見功夫。而人物動作的流暢，服飾、髮絲的飄動，外部環境如光線、雨水對人物形象的影響，種種細節極為精細，在讀娛看來，是目前國漫電影甚至是國際動畫電影中的一流水平。
場景建模細節非常豐富。如參考了《清明上河圖》的一幕定場全景非常驚艷，由於故事發生在宋朝的杭州，對於西湖美景、酒肆市井的呈現採取了各自適合的美學風格，構圖得當，傳統文化元素運用自然，整體形成了賞心悅目的國風美學氣韻；
在動作戲、打鬥特效的呈現上，《白蛇：浮生》的創新和審美調性尤其可貴。不同於3d國漫常見的各種光污染特效堆量，《白蛇：浮生》大部分劇情中並未過於強調「特效」的存在，而是通過鏡頭語言、美學設計、動作設計上的差異化安排，讓特效成為敘事情緒表達的推動力。
如小白持雙劍闖崑崙是中期的重點動作戲，整體的鏡頭語言設計極為優秀，幾乎令觀眾目不轉睛，強調的是速度、靈動、時間和危機感；而在法海出場的多場動作戲中，特效呈現則強調的是一種巨大的威嚴氣勢，以完成法海這一人物強硬固執且嫉惡如仇的性格塑造；還有劇中「寶青坊」唱戲的一段視聽表現，水準更是近乎「炫技」。
相較於系列前作，《白蛇：浮生》保持了視覺質感從頭到尾的高水平，且難得地堅持了「特效不能喧賓奪主」的審美表達，與當下3d玄幻番劇領域的審美風格拉開了差距。
略顯「平庸」的神話新編
但相較於進步明顯的動畫技術和審美表達，《白蛇：浮生》的創作難點顯然更在故事上。
回望追光動畫的神話ip系列，我們會發現《白蛇：浮生》是唯一一部直接以傳統神話原本來改編的電影，《白蛇：緣起》《新神榜：哪吒重生》和《楊戩》《青蛇劫起》都是另起爐灶，僅僅借用了神話人物的大體設定，其餘全是原創；
而在《白蛇：浮生》中，片方需要將家喻戶曉的白蛇與許仙的故事重新演繹，在大眾熟稔的《新白娘子傳奇》等經典文本的基礎上，又要與《白蛇：緣起》和《青蛇劫起》構建起能夠自圓其說的敘事邏輯，這或許比提升視覺表現力要難得多。
而對於神話故事新編，大眾輿論市場的偏向又是極為「曖昧」的——大眾似乎既推崇創新，又推崇還原，既希望看到和老掉牙傳說不一樣的東西，又對「魔改」極為敏感……其中尺度實在難以拿捏，也難怪幾乎所有的神話題材動畫電影，都選擇了避開原故事文本，選擇講述哪吒、大聖、楊戩們在另一個時空的故事。
但對於追光動畫打造「白蛇」系列ip而言，《白蛇：浮生》所對應的這段白蛇與許仙、法海的糾葛又是必不可少的。追光選擇先創作了《青蛇劫起》，把青、白蛇水漫金山寺後的劇情抬到了前面，很可能就是因為這段耳熟能詳的傳統神話改編很難，並不容易討得市場歡心。
從結果來看，《白蛇：浮生》選擇了最保險的方式——把我們最熟悉的那些故事橋段再演一遍，再加上來自追光白蛇系列的新人物、新設定和新風格。所以觀眾會在這部影片中如流水賬一般，看到斷橋初見、盜官銀、除瘟疫、雄黃酒白蛇現原形、白蛇盜仙草救許仙等橋段逐一出現，同時又加大了許仙、寶青坊主、許仙姐夫李公甫、法海等角色的原創戲份。
許仙這一角色在神話原文本是非常單薄、脆弱的角色，而在動畫中為了強化這一對感情的雙向奔赴，大大提升了許仙勇敢堅韌的一面，許仙的性格與《白蛇：緣起》中的前世形成了呼應，也讓小青與觀眾共同疑問的「許仙值得嗎」有了一個堅定的答案。但在具體表達上影片則轉折突兀，導致許仙這一人物變得「工具人化」，與劇中青蛇、李公甫等人物性格形象的鮮活反而形成了明顯對比。
這也讓影片的情感表達也落入了俗套——回到了那種「我願意為你死」來證明真愛的強烈感情戲，但故事還是沒能為這種「強烈」建立足夠豐富可信的細節真實，其結果就是許仙的人物塑造面目進一步模糊化、工具化。
而對於法海與白蛇、許仙之間的矛盾和最後的解答，《白蛇：浮生》又沒有得出一個答案，而是將懸念安排到了後續許仕林的身上，追光對這一ip的打造顯然還有更多規劃。但這也進一步讓《白蛇：浮生》的劇本變得更加孱弱，缺乏一個情緒上的高潮結尾。
追光動畫仍是國漫電影的「中堅力量」
雖然在敘事上存在不足，傳統神話新編也的確難以令所有人滿意，但《白蛇：浮生》總體上仍是一部極為優秀的動畫電影，有著非常完整的審美和藝術體系。
在目前中國電影市場中，在動畫電影上影響力較大的公司主要有三家：
其一是《熊出沒》系列背後的華強方特。一年一部幾乎雷打不動，專註於一個ip的打造， 2024年春節檔《熊出沒·逆轉時空》拿下20億+票房，宣告這一ip已經從早期的低齡向動畫電影ip逐漸擴大受眾，成為全齡向動畫電影ip。
其二是光線傳媒，早期用彩條屋影業打下基礎，以2019年 《哪吒之魔童降世》一舉拿下50億+票房，也讓大量投資人看到了動畫電影的潛力，2020年的《姜子牙》吃著《哪吒》的熱度老本，口碑不足都能夠拿下16億+的票房，《大魚海棠》5.74億創下當時2d動畫電影票房紀錄，《大護法》也是現象級的小眾動畫電影。
在《姜子牙》後光線傳媒的動畫電影項目陷入了較長的「空窗期」，2021年、2022年均無重點項目上映，2023年項目回暖，勇闖春節檔的《深海》收穫9億+票房，海外發行也取得了不小的成功，還有中小成本的《茶啊二中》拿下了3.8億。
2024年以來，除了票房僅收入1000萬+《大雨》外沒有其他動畫新片，神話故事首部《小倩》撤檔後沒有音訊，《哪吒2》則還沒做完。
其三就是追光動畫了。光線傳媒做動畫的最大短板是項目運作較為混亂，重大項目推進較慢。《魔童降世》爆火後過了五年，第二部還沒能做出來，此外還有不少胎死腹中的動畫項目，這大概是當時收購各個工作室卻各自為戰的結果。
而相比之下，追光動畫的最大優點就是有序推進，產能質量並重。
追光動畫在追逐市場熱點的路上是失敗多於成功的，如果沒有一點對理想的堅持，這家公司很可能在前三部電影市場反響平平後就此逃跑，但追光不僅堅持到了《白蛇：緣起》的逆轉，還在此後一年用一部動畫電影的高效產出，進行了動畫題材創作的多元嘗試，這是很值得肯定的。
神話+蒸汽朋克，神話+現代，唐詩傳統文化，穩住了白蛇ip這條線，「新神榜」ip的標新立異也至少收入達到5億左右的中等水平，還迎來了《長安三萬里》的厚積薄發，一飛衝天。
通過對經典故事的重新詮釋，追光動畫對於傳統神話故事的現代敘事、世界觀擴展探索不少。追光動畫的作品在題材選擇、敘事手法和風格呈現上均表現出高度的多樣性和創新性，從而吸引了不同年齡層、不同興趣愛好的觀眾群體。
對於當下的國產動畫電影行業而言，追光動畫的探索之路其實恰是大家都最為關心的問題——原創故事如何難，神話新編的新意和尺度如何把控、傳統文化的動畫呈現如何抉擇審美表達……追光動畫踩過的坑，填過的溝壑，種種歷程也是中國動畫電影行業的經驗財富了。