凱迪拉克·上海音樂廳公益品牌「音樂午茶」迎來第2300期，ela上海友人室內樂團以一場「致祖國」為主題的演出，傳承中國音樂文化。
7月12日中午，凱迪拉克·上海音樂廳公益品牌「音樂午茶」迎來第2300期，ela上海友人室內樂團以一場「致祖國」為主題的演出，傳承中國音樂文化——演奏者們以西方經典弦樂四重奏的形式，上演一系列從中國民歌和戲曲中獲取靈感的作品展現室內樂藝術的獨特魅力。音樂會上，上海音樂學院附中的大提琴少女、李繼武教授的學生常菲，展現了新一代音樂人的風采與潛力。
從作曲家鮑元愷詼諧活潑的《猜調》到細膩委婉的《茉莉花》，帶領聽眾穿梭於雲南山林與河北平原之間；作曲家趙光的《斯布阿娜瓦》以東方神韻融合傳統與現代，阿克儉、鄭德仁的《翻身道情》則讓陝北民歌煥發新聲；而何占豪的《小梁祝》《評彈隨想》展現了民族音樂與西方古典形式的完美結合，丁芷諾改編的《情深誼長》更以弦樂四重奏形式傳遞彝族人民的喜悅……每首曲目都洋溢著濃郁的民族風格，彰顯中國音樂文化的博大精深。
以弦樂四重奏形式表達中國音樂文化之美
中國弦樂四重奏作品在發展過程中，既借鑒了西方的創作技法，又融入了中國音樂的特色元素。一些作品運用獨特的民族調式、旋律走向和演奏技法，如滑音、裝飾音等，要求演奏者準確把握中國音樂的韻味和風格。同時，一些現代創作的中國弦樂四重奏作品也在探索新的和聲、節奏和結構，增加了演奏的難度。ela上海友人室內樂團作為本次「音樂午茶」音樂會的主要演出團體，不僅展示了紮實的音樂功底，更致力於把下一代優秀演奏家推上舞台——2010年出生的大提琴手常菲與老師們合作，於弓弦飛舞中奏響中國聲音。
ela上海友人室內樂團創始人之一吳淑婷副教授，是上海「漢四重奏」成員，現任上海音樂學院國際室內樂中心副主任及附中室內樂學科副科長。她是全國首位音樂學院附中專職室內樂教師，也是上海市精品課程《青少年弦樂室內樂基礎訓練》課程負責人。對於常菲此次在「音樂午茶」中的演奏，吳淑婷認為女孩的表現值得鼓勵。「這套曲目對於她來說非常不簡單，能夠全部合下來，已經突破了自我。」
2010年出生的大提琴手常菲與老師們合作，於弓弦飛舞中奏響中國聲音。
「此次能夠和吳淑婷（小提琴）、田俊俊（小提琴）、施宇成（中提琴）三位著名青年演奏家以弦樂四重奏的形式合作，我感到很榮幸，我們用音樂互相聆聽和對話，在音符的律動中我也獲得了成長。」常菲告訴記者，她特別喜歡上音教授丁芷諾改編的《情深誼長》（臧東升譜曲），「因為作品和聲變化很優美，三拍子頗具流動感」；而上音教授趙光老師創作的《斯布阿娜瓦》則是另外一種風格，「這是一首每個聲部各自較為獨立，很抽象也很現代的曲子」。女孩表示，能夠有機會參與室內樂演出實踐，同時奏響這些彰顯中國音樂文化之美的旋律，是一次非常寶貴的經歷。
去年，還是上海音樂學院附小六年級學生的常菲，在沒有影響文化課、專業課的情況下，參加了上音出品音樂劇《春上海1949》的完整排練與演出，也出色地完成了很多大提琴獨奏部分的演奏。作為當時劇組中年齡最小的成員，常菲表示參加大樂隊的排練讓自己收穫滿滿。「《春上海1949》音樂整體風格非常宏偉，具體到每個唱段風格又有很多變化。我演奏的大提琴部分需要跟小提琴呼應，也要在樂隊中與其他聲部進行密切配合，跟著哥哥姐姐們一起學習，學到了很多合奏的技巧。」
用琴聲、五線譜和畫筆訴說內心的聲音
常菲目前在上音附中主修大提琴，現師從於大提琴家李繼武教授，同時她也向作曲家李博禪副教授學習作曲，女孩已經積累了近十首自己的原創作品。就在不久前，常菲同樣在上海音樂廳「音樂午茶」的舞台，演奏了她譜寫的頗具蒙古風情的作品《草原四季》，表達了她心中對草原春夏秋冬的印象，這首作品也獲得了觀眾席里不少聽眾的喜愛。常菲不僅會作曲，平時也愛畫畫，在創作《草原四季》的旋律時，她也畫了一幅畫——綠色的大片草原上方是蔚藍的天空，畫面中景處出現了散落的羊群，而在遠景處有一棵茂盛的樹，樹下有個女孩在演奏大提琴。
常菲不僅會演奏大提琴、作曲，也喜歡畫畫。這是她畫筆下的蒙古草原。
「我學習作曲，是為了幫助自己更有感情地演奏大提琴；我在創作一首樂曲時，也常常會配上一幅自己畫的畫。在我看來，演奏大提琴、作曲和繪畫，都是為了表達內心的聲音。」常菲說。
閑暇時特別喜歡參觀美術館，最近常菲對莫奈的作品印象深刻。她觀察到，莫奈的畫作在近觀和遠觀時，筆觸與線條會帶來不同的感受。「一些畫作中點狀散開的筆觸，呈現出波光粼粼的視覺效果，而我在演奏德彪西的大提琴作品，有時需要用到跳弓的技巧，曲子的和聲繁複而優美，意境悠遠，就像在訴說朦朧月色下的故事……這一切都讓我感受到，美術和音樂是貫通的，印象派畫家和作曲家也是心有靈犀的。」
觀展、思考、創作，流連於美術館中絢爛的畫作，所思所想也幻化成了常菲筆下靈動的音符。在觀賞過梵高《羅納河上的星夜》後，她提筆寫下一首《羅納河狂想曲》，並且用大提琴奏響了心之所想。作品開篇快速的音符，宛如梵高強而有力的筆觸，表達著夜的深沉神秘與無法預測，接下來寧靜優美的慢板，又像在描繪畫中天空的星光與岸邊燈光的倒影……大提琴是最貼近人聲的樂器，而女孩想讓大提琴替自己表達內心深處千變萬化的色彩。
常菲演出的資料圖片。
近年來，常菲參加了多項國際演奏和作曲大賽，也取得了優異的成績。「但我自己很清楚，競技只是一部分，我之所以要演奏大提琴和創作音樂，還是為了向大家傳達自己想要說的話。」11歲時，常菲創作了一首作品，名字就叫《be myself（成為我自己）》。「成為我自己，做一個在音樂世界裡自由表達的人，我相信我的琴聲在未來會有無限可能。」
作者：姜方
文：姜方圖：受訪者供圖編輯：許暘責任編輯：邢曉芳
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