楊瀾曾經問濮存昕：據說在你們人藝，最大的腕兒演一場話劇只有1500塊，這事是真的嗎？
他說：真的，你在外面的片酬幾百萬也好，上千萬也罷，回到人藝，只有1500。
這個問題，金星也曾問過何冰，何冰說：你甭看這些大腕在外面多風光，一回到人藝都得老老實實的，沒人敢耍大牌，都端著茶缸子去排練。
金星問：為什麼啊？
何冰說：
人藝卧虎藏龍，很多人一世清高，給幾百萬都不願意拍戲，只願意演1500元的話劇，我們看到這些人，都不敢多說話。
人藝這塊活招牌，可以說就是國內老戲骨們飆演技的殿堂。
陳道明，何冰，馮遠征，宋丹丹，胡軍，陳小藝，徐帆都是北京人藝的台柱子。
看看網友是如何評價他的呢？
說得很對，真正的藝人，在他們眼裡，金錢不是重要的，所以操守的藝德才是本，就像李保田老師那樣，從來不因為金錢而去帶言任何廣告。咱們可以看看哪個明星沒有代言商品廣告，但是這些人中沒有李老師。
濮老師在台下更是平易近人，零幾年濮老師去國外演出，在我姐打工的中餐廳吃飯，無論是誰過去打招呼合影都不拒絕，一點架子都沒有，這就是格局[贊][贊][贊]
國內男演員最喜歡的是他，低調做人做事，看他演戲真是享受，現在的電視劇真是沒法看。
現在很多電視劇都無法入眼，女人男性化，男人女性化，除了男女那些事，就是超級有錢，都是高大上，還是喜歡老藝術家的表演，他們是把生活集中展現在你眼前，而現在的流量「明星」完全是脫離實際在演戲，還特別不靠譜，尤其是戰爭片。
十幾年前快二十年了，瘋狂迷戀人藝，沒事就去看，那時候還有80塊錢的票價，看過他們的無數經典。濮存昕老師當年還年輕，帥得讓邊上的大姐姐們顛三倒四。人藝劇場的上座率平均80%以上，觀眾素質普遍高。在那個瘋狂賺錢物慾橫流的年代，能踏踏實實買票（當然還有買贈票的，門口票販子有賣）看人藝的還真得念過幾天書。上文中提到的那些好演員我都看過，現場的感受與電影電視劇中完全不一樣，你體會到的是真實的藝術。懷念二十一世紀初的那些美好時光，可以看人藝的碗兒，可以看中國京劇院的角兒……
我同事的老丈人，藝術學校老領導，老人家說過一句話＂不是你看不到好演員，是你沒有時間去看話劇，不是沒有好演員，是好演員真瞧不起那些個破編劇破導演，更不願與破明星站在一起，丟不起那個人＂。
北京人藝藏龍卧虎，個個功底深厚，德藝雙馨的居多，在這種氛圍中，很多有實力的中青年演員氣都不敢大喘，更談不上頤指氣使，唯有腳踏實地，誠惶誠恐學藝。所以，通過人藝浸淫出來的都是大師大腕也就不足為奇。
濮存昕有個好爸爸，不但讓他的小兒麻痹症沒留下後遺症，還教會了他演話劇，不但教他演戲，還給他豐富了人脈。更要緊的是遺傳了他一張俊雋的臉和高高的辮子。我也是小痺患者，我爸什麼都不作為。所以，拚前途就是拼爸！
沒有看到更好，終究是一場話劇，再好也只是表演，不過演技水平較高而已，更何況是歷史劇。過去娛樂項目少，能進劇院、戲園看一場戲那是高檔次的休閑、欣賞。當代工作生活快節奏，還有多少人能慢條斯理地聽那咿咿呀呀半天沒有唱一句的調調。即使是老頭老太太也慢慢失去耐心了。
舞台上的話劇一招一式一個表情，做好了就是做好了，做差了是無法「再來一遍」的。尤其是台詞，得背，還得自然地、符合劇情地說出來，容不得出半點錯！那才叫真功夫！才是真正的表演藝術！
那些流量明星能做得到這些嗎？
為什麼影視作品沒人願意看，本身就說明問題。切莫神話 ，還是和自然脫鉤了，將進酒，嘿嘿嘿，一般。
濮存昕們的「消失」，是娛樂圈的「悲哀」。很多年不看電影了，除了五六十歲以上的老演員還有印象，現在那些二三十歲的小花，小鮮肉一個也不認識[捂臉]，我們這輩觀眾也被資本淘汰了
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