電影《老炮兒》: 嶄新時代, 江湖文化, 交織成共鳴

以大片形式呈現出來的《老炮兒》可以說是眾星雲集,著名導演馮小剛出演主角六爺,一眾流量小鮮肉大飽眼福,但在畫面製作,主題內容方面絕對不只是普普通通的商業片。導演管虎將六爺這個形象塑造的有血有肉,將江湖文化和現代文化兩個新舊時代的矛盾,刻畫的淋漓盡致。通片看罷,絕非走馬觀花,而是帶給我們強烈的心靈共鳴與感動。

在現實主義風格中,管虎成功地將商業電影元素和文藝電影眾情懷結合起來,通過單線敘述的方法,講述了曾經的頑主六爺在知道兒子被譚小飛等有權有勢的弟子扣留後,與他們進行一系列鬥爭,最後在約架時,因為身體問題倒地而死的故事。導演通過對新時代與傳統舊時代之間的矛盾主題進行了探討,用現實主義的風格佩以隱喻意象,再現了兩代人之間的矛盾問題。

影片中隨處可見的舊時代氣息與嶄新的現代生活對比,在色彩處理和短景深的鏡頭中體現的淋漓盡致,被時代拋棄的六爺在面目全非的世界裡,到處艱難地行走著。 主題在一部電影中顯的尤為重要,如果觀眾抓不住影片講的是什麼?就很難去分析評論和研究它。

一個好的主題吸引觀眾成千上萬次觀看,在影片中,老衚衕里黑白灰的三種色調沉重而濃郁,就像黑白的舊照片舊歷史。 但是在小飛等一眾人的世界裡,運用了星光靜等酷炫的燈光,紅色,黃色,紫色的色調呈現充滿了激情和青春,他們放縱肆意,同時,大量的短景深鏡頭,將人物與環境隔離開來,六爺進入小飛車禍時,與小飛在房間交談時,都運用了該鏡頭,這些都體現了六爺與現代社會的格格不入,六爺的江湖時代終究會過去,新時代的來臨早已將他捲入洪波之中。

《老炮兒》的現實主義風格的美學特徵特別明顯,大量同期聲的使用和固定鏡頭帶來的客觀敢,將六爺這個頑主形象真實注入感情,也與這個世界的格格不入之感描繪的生動形象。固定鏡頭表現的是一種冷靜客觀的感覺,第三人稱視覺感強烈,在六爺看見有人跳樓時,固定鏡頭拍攝出人群的冷漠與戲謔,而六爺眼中的不理解和氣憤也不斷湧現,兩種人物形象形成鮮明的對比和反差。

有著一口地道的北京方言的六爺講出來的自己的憤怒換來的僅僅是一頓冷嘲熱諷,同時,背景不斷出現的嘈雜聲,讓六爺最終成為了眾矢之的,成為了征討對象。六爺的一番熱忱之心,在這樣一個冰冷麻木的時代,終究還是無法通行。對這種社會現象進行強烈批判的同時,也顯示出了六爺與新舊時代之間的矛盾。

影片中的隱喻意象,也能夠使影片更加的富有色彩,八哥是六爺精神世界的象徵,是一種對傳統的聯繫世界的象徵。它強烈地隱喻著六爺的傳統生活和價值觀念。影片中的八哥最後死了,也意味著現實對主人公的精神世界的打擊,讓他無法承受,使他崩塌,而那隻鴕鳥更是六爺的化身。雖然鴕鳥體型龐大,但是卻被禁錮在牢籠之中,就和六爺一樣,一味地沉浸於自己的江湖世界,不可自拔,自欺欺人,當他以為是獲得自由的時候,但是最後卻仍有一大堆人的抓捕,就像六爺最終也免不了被現在的時代所打擊,所規訓,使他無法適從。

他無法適應現代的新社會,同時也無法貫徹自己的舊道義。 在嶄新時代里所呈現的江湖文化,讓人著迷,它帶有自己的情懷,義氣,讓人不得不對六爺這樣的人物產生尊敬之感。可是,與此同時,我們心中更多的是惋惜和遺憾,六爺這樣一位有血有肉,有情有義的人物形象,終究還是被新的時代洪流所湮滅。

像他們這樣的人,不管怎樣做,終究還是沒有辦法和我們現在這個時代接軌,這也從側面提示我們要不斷地取其精華,去其糟粕,舊的文化習俗要融入新的時代不斷發展,這才是它不斷推陳出新,革故鼎新的方法。只有這樣,像六爺這樣的人才可以真正地被我們這個新的時代所接納所包容,這在一定意義上也體現了新舊文化之間的互融性和包容性,給我們帶來教化意義的同時,也啟迪了我們的人生思想。