寫在前面：
「好萊塢往事」，昆汀2019年新作，本來是部熱門電影，因為撤檔等原因，變成了一部冷門。
至於為什麼撤檔？諸多因素咱也無力探討。
總之，原本是今年影院最期待影片之一，「好萊塢往事》，不僅沒在國內上映，而且網路風評差評比好評多。
這樣一部電影，為什麼還要發篇文章？
因為導演是昆汀，昆汀說一生拍完10部片就不拍了，他已經拍了八部，這次的電影是第九部。
小李子布拉德皮特雙男主設定。
小丑女完美復刻好萊塢女星莎朗塔特。
這樣的陣容誰不愛呢？哪個資深影迷能夠錯過？上過昆汀賊船的，看到前期宣傳心中就升起了幸福的煙花。
網路上最中肯的評價，也是最讓人接受的評價是：
這部電影最後30分鐘好看。
昆汀，江郎才盡，這片兒真的有點無聊呢～
看評分就知道，影片出現至今，豆瓣評分穩定在7.4。
電影究竟怎麼樣？此前收到粉絲希望來個客觀分析。
趁2019年還未過去，和諧哥想從電影本身談一下，算是一個遲到的回應。
1
被誤解的昆汀作品？
這部電影擁有兩條時間線，為了容易區分直接稱呼他們皮特和小李子。
第一條，小李子是個演西部片出名的動作演員，出道即巔峰，從電視劇進軍到拍電影，拍完就過氣了。
而皮特則是這位動作演員的武打替身，二人除了工作關係，還是很好的朋友，儘管小李子為了證明演員身份在好萊塢定居沒錢僱傭皮特繼續為自己工作，但是皮特還是和李子混在一起。
這兩個角色都屬於昆汀創造出來的虛擬角色，在好萊塢明星歷史中，根本不存在。
所以，「好萊塢往事」不是人物傳記片。
隨著這二人的故事，電影展示了好萊塢的浮華，隨時在創造奇蹟，每個電影人都無比看重自己的電影事業，即使是個小女孩，都在用「演員」二字要求自己。
這一段，彷彿是昆汀賦予了小李子體驗新的人生的機會，小李子過氣，戲不好，說不對台詞被市場淘汰，本就是一個經典的昆汀式幽默。
這一段對鏡自問的戲，讓人想起電影之外，小李子拼勁全力幾次衝擊奧斯卡慘敗的事迹。
不知道當時的小李子心境是不是就和這個角色一樣憤怒不安。
昆汀電影中，女孩往往是「智者」的形象，她們突然出現，然後輕柔的話語給了主角啟發。其實這些細節，為後面30分鐘的大爆發，做了精細鋪墊，看似超級無聊的前兩個小時里處處都是「知識點」。
例如上面的小女孩安慰小李子不是爛演員，所以小李子解除對皮特的僱傭，二人還是朋友，他們在好萊塢交談會友時惦記著自己的輝煌時光，一致認為好萊塢缺少慧眼，沒能認識到他們的天賦。
在反殺曼森教徒的時候，小李子家裡存放著拍電視用的噴火槍。
一個珍愛自己電影事業的電影人，在那個年代，在美國好萊塢家裡有噴火槍又有什麼奇怪呢？
皮特在前兩個小時，除了陪著自己的僱主兼朋友走完了「出道即巔峰」「眼看他高樓起，眼看他樓塌了。」每個過氣明星必經的道路。
皮特自己的單線劇情是和嬉皮士女孩邂逅。
也許是因為皮特的桀驁不馴和凱迪拉克車在街頭女孩眼中一看就是肥羊客人的緣故，嬉皮士女孩在電影中貢獻了昆汀熱愛的足控play。
這裡是昆汀惡搞現實中導演波蘭斯基的性侵事件。
這種坐車的方式也是別緻。皮特坐懷不亂，應美女邀約去了佳人居住的地方。
誰知，去了以後，皮特對女孩好感大失，片場里有男男女女一大家子。
皮特意識到這群嬉皮士過著群居的田園生活，女孩們集體出去賣Y。
皮特進入打探，碰到一個紅髮女孩。這個女孩也是一個重要知識點。
（又一個足控戲份，昆汀真的對拍腳樂此不疲。。）
昆汀總是能在作品裡創造男孩們的性學初幻想。
殺死比爾中，由一個老司機揭示男主小時候看到金髮女郎就吮吸自己的大拇指。昆汀女郎烏瑟瑪曼的金髮形象一度成了電影里白人女性的代表：
還有殺死比爾中，獨眼護士，美艷肅殺，後世許多護士殺手的角色都在致敬昆汀創造的版本。
「好萊塢往事」融合了昆汀前八部喜歡的所有元素，這部電影很昆汀。
影片里還有一個驚天細節，看完後，我思考了半個小時沒有復看，硬逼自己回想起來，給昆汀跪了。
這部電影一直被說，前兩個小時劇情平淡，後30分鐘開打，注水嚴重。
原本在歷史上曼森家族去到導演波蘭斯基的家中，虐殺導演妻子，已經懷孕8個月的女明星莎朗塔特等多人。這個案件震驚好萊塢，也讓曼森家族名聲赫赫，曼森本人更是逍遙顛狂了一生。
但在「好萊塢往事」中，昆汀讓曼森教徒蠢鈍如豬，搞錯了地址，被皮特重擊。
皮特為何能大殺四方，因為皮特當晚用了嬉皮士女孩（曼森教徒之一）賣給自己的含有藥物的香煙。
曼森教徒自作自受，昆汀在自己的電影里給現實中香消玉殞的莎朗塔特復仇。並且細節安排合乎情理，這便是昆汀的一貫套路，暴力美學中又夾雜著宿命哲學。
2
「昆汀的法則」是什麼？
這部電影除了彙集了各路昆汀梗，其實在視覺和好萊塢文化方面都有處理的很棒的部分。
雖然它不是一部真正的好萊塢名人傳記片，但是兩個虛擬角色經歷的是當時的好萊塢，因為年代問題，昆汀對好萊塢是有著崇拜、愛、與憎恨的。
崇拜是因為昆汀事業飛騰的機會是好萊塢黃金時期給的，而好萊塢的萌芽混亂和破碎昆汀全都經歷了。他從和我們一樣是觀眾，到成為一個走進電影行業並一飛衝天的幸運兒，還有誰能比昆汀將好萊塢詮釋的更全面，更富有「人性」呢？
昆汀展現了好萊塢的混蛋，但是也只是用現在的眼光，在當時那些影視作品是正確的。比如，在台詞中被稱為「法西斯殺人片」的西部作品：
還有許多在當時全世界都覺得人如果可以在周末窩在沙發上看看電視就很快樂的年代，看到英雄把壞蛋分分鐘打飛，英雄有無限子彈，身邊美女環繞，還經常有隱身功能，即使這一部電影里死了，只要受歡迎，下一部就可以讓他復活，或者讓他以「我和我父親長得一模一樣」的兒子身份回來。
演員是被支配的，你接到的是不喜歡的角色，但是你也感謝還有觀眾願意看到你，你行不行，是外行的人來決定，世上的事有時便是如此荒謬。
荒謬的真實，決定了大家的溫飽。
那個年代，好萊塢紅極一時的偶像小生流行愛說髒話，嘴裡叼煙，對待上司必須不屑，以現在的審美，那些經典若是沒有大師背書教材撐腰，也許多數會被當成「抗日神劇」批判的體無完膚。
另外，這部電影在美學上，我認為學習電影的人不容錯過，那些場景調度，剪輯，分鏡，鏡頭連接蒙太奇，多數介紹文章也許會把重點放在膠片技術上，但「好萊塢往事」表現出來的，也只是因為這是昆汀專屬的膠片技術運用方式。
我有時候看著昆汀對電影「偏愛」的處理習慣，我總是莫名的就會想起姜文，因為二人都是屬於，對作品的風格及其控制，表達的內容，明示、隱喻又多到爆炸，勤奮但沒天賦的導演是拚命的挖掘內容努力深刻，而天才導演總是在弱化自己的深刻，讓影迷用各種各樣的方式去解讀他們腦內得出的「人生」。
姜文喜歡濃墨重彩，總是有想像不到的大場面，還有金句300條的台詞。
而昆汀則有暴力美學，膠片審美，足控的100種強調方式。
並且「好萊塢往事」，拋去電影中遞齣劇情的故事線不提。電影本身展現出的內容相當扣題。
其中讓小李子在電影里通過電視看自己演的電視劇，我知道這句讀起來很「套娃」。這種呈現不僅是在揭示他們電影人的身份，也在提醒觀眾，這可是好萊塢，流水線高速製作各種精神產物統治世界審美娛樂需求的人類虛擬文明聖地。
這種壟斷情況還是在互聯網帶給影視行業的極速繁榮後才被打破。
影片彩蛋是戲中西部片演員的角色拍攝的廣告片。其中要素過多，吐槽了小李子的胖，還有演員往往虛假代言，開始拍攝的時候我愛死這個產品了，拍攝結束這個爛產品。
電影傳達的情感可以是真實的，演員的表演可以是真摯的，但電影本身它是虛構的。
人們看到的東西都是經過一系列工作簡化過也有劇本拍攝表演剪輯四部分，更何況人們看到的電影背後是整個劇組的努力。
3
「昆汀新作」要不要推薦看？
和諧哥希望這部差點就在影院放映的電影，可以得到一個相對公正的被看到的機會。
因為我們如果現在看，也許還抓到了一點情懷的尾巴，電影里的好萊塢黃金年代就是我們曾經通過彩電里放映的外國大片里的奇幻感受。
這種感受是疊加的，很奇妙。就像我現在看許多喜劇其實都能看到致敬周星馳、金凱瑞、卓別林的思考痕迹。
我們這個時代影視異端是網劇，它有的有嚴重的模仿痕迹，有的有大膽的演繹，因為播出方式可以發揮的地方大一些。
而曾經的時代，電影異端是cult片，昆汀以及許多導演都表達過有從cult片里找靈感的經歷。
「好萊塢往事」中許多鏡頭中的隱藏彩蛋其實都是一種致敬，昆汀用新的作品在對曾經發生的，隨著他這代人消亡，他想謹記的東西必然也會因為不夠重要年代久遠而消失。
莎朗塔特這個角色在影片中購買的書籍，是現實中她的丈夫在她亡故後拍攝的一部電影，據傳是亡妻給的靈感，也是為了紀念亡妻所拍。
曼森屠殺案行兇原因最有可信度的是受害女演員的丈夫波蘭斯基導演拍的《羅斯瑪麗的嬰兒》反邪教所以被選中。
一個導演因為表達遭遇現實報復，這難道不算是殉道者的一種嗎？這個事件值得被謹記。
這部電影撤檔的原因之一，據說是李小龍先生的女兒不滿影片中對李小龍先生的醜化，有一種理解是說，作品本身不是傳記片的話，有關李小龍的部分也許可以解釋為昆汀一向的惡搞，證明這是昆汀時空，不是真實故事。
但是我們生活在國內，是沒有資格去代替生活在國外，在影院被外國面孔包圍的華人華裔表達感受的。
如果昆汀在宣傳期可以找李小龍家人溝通，聯合宣傳一下，也許就沒人按頭「好萊塢往事」是一部帶有種族歧視的電影了。
或許，這也是推薦看這部「昆汀新作」的理由之一，有些事情自己深入了解了，才能自行判斷。不管別人說了什麼，你的昆汀作品觀影體驗是什麼？
，和電影一起成長
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