記者 方卓然
編輯 彭朋
10月28日，香港弦樂團帶著根據電視劇《繁花》主題配樂改編的全新作品《繁花金曲串燒》亮相上海國際藝術節「藝術天空」，在弓弦之上重溫90年代流行金曲。當天下午，音樂家們特意來到衡復歷史風貌保護區，在見證上海百年繁榮演變的黑石公寓，來了一次音樂快閃，繁花樂動申城。
翻看香港弦樂團此次巡演節目單，不難發現，除維瓦爾第、達格·維倫等西方古典之聲，《顧嘉輝串燒金曲回聲》《繁花金曲串燒》等流行音樂也赫然在列，還有樂團委約葉國輝創作的《粵劇幻想曲》及飽醮中國傳統音樂文化的《放馬山歌》《清平調》等曲目。
在樂團創辦人、藝術總監姚珏看來，這樣的曲目設計充分展現了香港弦樂團的特色與個性。「作為香港的樂團，我們要盡情展現香港融貫中西的多元文化，以及充滿活力、銳意創新的一面。」姚珏說，「希望我們的每一次演奏、每分每秒都能『抓』住觀眾的心，聽到不同風格的聲音，也讓人看到樂團的更多色彩和可塑性。」
成立香港弦樂團前，出身音樂世家的姚珏有著豐富的求學經歷。從上音附中到舊金山音樂學院，再到茱莉亞音樂學院拜師迪蕾門下，幾段求學經歷給姚珏打開了寬廣的視野，也為日後成為獨奏家打下紮實的基礎。
在舊金山，她每天泡在圖書館裡，一遍遍地聽著唱片，去思考換做自己該如何演奏；在紐約，伯恩斯坦等指揮大師常常會去茱莉亞指導學生樂團，每一場訓練對姚珏來說都是一次難得的大師課，她認真記下不同指揮的細節處理。
從弓法、音色的分配，到對作品情感上的理解與把握，如何將技巧與表達有機統一，融合到一起，進而傳遞給觀眾，多位伯樂的傳授讓姚珏悟出不少門道，她也慢慢感受到了音樂的力量。
畢業後，姚珏以獨奏家的身份活躍於世界舞台。去到香港發展，她擔任過香港演藝學院校董會的成員和學術事務委員會主席，也正是這段經歷讓姚珏萌發了創立一支樂團的想法。
「每年演藝學院都有大量的畢業生，十多年前，偌大的香港只有香港管弦樂團和香港小交響樂團兩支樂團。音樂專業的學生全都湧向這兩支樂團，然而名額卻十分有限，絕大多數畢業生最後只能選擇去教書謀生。」姚珏感嘆，「站在舞台上展示自己的才華才是他們理想的歸處。」
2013年，香港弦樂團成立，創始團員11人。樂團立下兩項宗旨：一個是為香港本地的青年音樂家提供舞台，讓他們能夠成為演奏家。第二個，把音樂的快樂和能量帶到香港的每個角落。
這兩個宗旨指引著香港弦樂團日後發展的每一條路徑。從獨奏家到樂團藝術總監，姚珏從零開始。她體會到了運營一支民營樂團的艱辛與不易。姚珏放棄了大量的演出機會，每天奔走在政府、贊助商和合作機構間，去尋求資源與合作機會。
「什麼都不懂，只能一邊摸索，一邊學習，一邊改進。」樂團只有數名行政，但彼此共同的理念和信念，支撐著這支剛起步的樂團完成了旁人眼裡難以實現的種種「奇蹟」。香港弦樂團曾創下過諸多「第一」，香港第一次古典音樂快閃、第一個拓展香港與內地在線直播平台推出網路直播音樂會系列、1021人「最大規模弦樂合奏」的世界吉尼斯紀錄等。
在藝術定位上，姚珏發現香港的市場並不缺好的古典樂團，香港弦樂團必須另闢蹊徑，走出自己的路。對民謠、流行歌曲的改編，甚至是中國傳統文化的創新表達，成為樂團獨有的藝術底色。另一方面，樂團每年都有兩場和管弦樂團合作的音樂會，在提升樂手演奏技藝的同時，也積累更寬更廣的古典樂曲目。
熱播電視劇《繁花》以王家衛獨特的鏡頭語言講述了大時代下的「上海往事」，而劇中數十首90年代的流行金曲更是點睛之筆，各大音樂播放平台上《繁花》ost一時間衝上熱門榜單。
「香港流行音樂文化是香港文化中非常重要的組成部分，故事的發生地又在上海，以《繁花》連接上海和香港兩座城市，是滬港兩地文化和情感的共鳴。」姚珏介紹。香港弦樂團特邀作曲家符元偉糅合了香港流行音樂與西方弦樂技巧，將《一生何求》《執迷不悔》《喜歡你》等時代金曲改編成弦樂版本，重溫光輝歲月。
而向世界傳播中華優秀傳統文化，是姚珏與香港弦樂團多年來的堅守。「用世界共通的音樂語言，向全球的觀眾介紹中國文化，弦樂藝術是很好的媒介，關鍵是創作出更多好的作品。」姚珏表示，中國文化是中國藝術家的根，香港弦樂團的每一次海外巡演都會有意安排中國作品，身體力行地傳播中國文化，講好中國故事。
今年的內地巡演，也圓了姚珏多年的一個心愿——把嶺南文化推介給更多的觀眾。她與很多作曲家探討，想把粵劇以新的面貌呈現給當下的年輕人，直到遇到葉國輝，兩人一拍即合。葉國輝將中國粵曲唱腔與西方弦樂合體，創新中華傳統優秀文化的當代表達。葉國輝的《粵劇幻想曲》也是香港弦樂團首次委約作曲家創作，將在11月開啟的第四屆「粵港澳大灣區文化藝術節」上首演。
邁入第二個十年，姚珏對香港弦樂團的發展有著更多期待。「從專業上，我希望香港弦樂團能進一步提高，成為亞洲最好的樂團之一，通過我們的弦樂藝術，讓更多的西方觀眾愛上中國文化。同時，也希望我們的音樂能夠影響更多的孩子，改變他們的家庭、人生和未來。」
