香港導演毛俊輝是香港戲劇界泰斗級的人物，甚至被稱作「香港戲劇教父」。此前，他導演的話劇《求證》《傾城之戀》和舞台劇《情話紫釵》等都曾在上海演出並引起巨大反響。今年中國上海國際藝術節香港周上，毛俊輝最新導演的粵劇《百花亭贈劍》將於11月8日、9日在美琪大戲院演出兩場。這部劇在2018年香港藝術節上連演三場一票難求、轟動不已，因此在今年的香港藝術節上再度演出。這也是香港藝術節47年歷史上第一部「返場」的作品。
毛俊輝此前曾經擔任過香港演藝學院表演系主任、香港話劇團藝術總監，他的舞台劇作品也大多以戲劇為主。因為自己從小喜歡戲曲，他的作品裡也往往融入不少粵劇和戲曲的元素。《百花亭贈劍》是他繼粵劇《李後主》之後，第二次導演粵劇。「關於粵劇藝術上發展的可能性，我其實想了好多年，但這是第一次著手做。」毛俊輝說：「《百花亭贈劍》是希望尋找戲曲與現代劇場的結合，我想做的是一部人人都能欣賞的粵劇。」
《百花亭贈劍》劇照 本文圖片由香港藝術節提供
傳統粵劇表演陷入某種「僵化」，一代演員應有一代人使命
粵劇是中國戲曲里僅有的四個世界級非物質文化遺產之一。在香港，粵劇的觀眾為數不少，但多以中老年偏多。粵劇的演員和劇團也非常之多，但大多以取悅現有觀眾為主要的生存方式。
在毛俊輝看來，粵劇的表演和樣式都已經陷入了一種程式化，甚至僵化的模式。大部分粵劇演員並沒有「創作」的想法，更多是在重複性的演出之中。
毛俊輝在香港戲劇界是無人不曉的人物，但他從小生活在上海，之後又去美國留學多年，接受西方戲劇的教育。1985年，毛俊輝回香港任香港演藝學院戲劇學院表演系主任。其學生包括詹瑞文、甄詠蓓、謝君豪、劉雅麗、蘇玉華、劉玉翠、陳錦鴻及張達明等眾多香港演藝界中堅。2001年，他又來到「香港話劇團」擔任藝術總監。
毛俊輝
由於母親是廣東人，父親是上海人，兩人都愛戲曲，毛俊輝自小就跟著父母看了很多戲。其中京劇看的尤其多，廣東大戲也看了不少。從小喜歡戲曲的毛俊輝，對戲曲的傳統深有了解。
但他也非常明白傳統戲曲遭遇的困境，尤其是香港的粵劇。「身邊大部分年輕人都沒辦法欣賞傳統粵劇，覺得太長，覺得太吵。」
幾年前，毛俊輝受邀回到自己曾經執教多年的香港演藝學院，擔任全新成立的戲曲學院院長。每天，他看著一群學習戲曲的年輕人，會想，如果只是模仿傳統表演，要在唱腔上超越前輩藝術家，對這個時代的年輕人來說太難了。「這是時代使然，但每一代演員應該有他們的使命。 年輕一代的戲曲演員，他們應該有新的出路，他們能幹點什麼呢？」
毛俊輝覺得，可以和年輕人一起做一部戲，探討粵劇的新方向，吸引到更多層面的觀眾。
沒想到，很快就來了機緣。香港藝術節推出的賽馬會本地菁英創作系列節目找到他，希望能為本土戲劇創作新作品，毛俊輝立即提出，可以做一部粵劇。於是，一部全新的粵劇經典《百花亭贈劍》由此開始。這部劇也是由香港藝術節委約及製作，是藝術節歷史上第一部委約製作的戲曲作品。
讓粵劇有更多可能，但不是刻意追求形式上的創新
粵劇《百花亭贈劍》是香港著名編劇家唐滌生（1917-1959）為「麗聲劇團」編寫的作品，取材自崑劇《百花贈劍》折子戲。劇中最廣為流傳的核心段落就是《贈劍》一折，講述青年才俊江六云為入安西王府窺探消息，誤闖百花公主不許男刻意兒進入的寢宮「百花亭」，不料百花公主對六雲一見鍾情，贈劍以訂姻緣。
《百花亭贈劍》劇照
《百花亭贈劍》早年由粵劇紅伶何非凡、吳君麗首唱，風行數十年，自1958年10月首演，距今已近60年，至今仍受戲迷愛戴。毛俊輝之所以選這部劇，是覺得它的故事裡有些有趣的內容。
「這是一部很經典的粵劇，但這麼多年唱下來，包括劇本和一些方面都已經跟時代脫節了。」毛俊輝說，他希望在創作這部戲時，好好研究思考，「粵劇的哪些方面可以動，哪些方面不能動。」
前期的籌備就花了一年，毛俊輝找來了年輕的新生代編劇江駿傑，一起對劇本重新加工，注入新的時代感。「我們首先就是要把時長縮短，從原來三四個小時變成現在兩個小時左右，其次是故事不再是原來的大團圓，變得更富有戲劇性，人物也要更合理。」
最後的結尾，讓很多新觀眾覺得很有「莎士比亞的味道」。
而演員更是大膽啟用新人，兩位主演都是剛剛畢業不久的年輕人，在毛俊輝看來，他們基礎不錯，但也容易吸收新的觀念。
「廣東粵劇有很多鑼鼓點，演員的台詞往往都是跟著鑼鼓點走，很有節奏感，也很有音樂性。這是特色我覺得很好。但時間長了，演員就陷入了僵化。幾乎所有的台詞都用一個方式說。這其實是對戲劇表演的一種局限。」
於是，在排練過程中，他始終啟發年輕演員在程式化的表演之外，更多思考自己的演法。「為什麼要這麼說? 還有沒有更合適的表達方式？」相對傳統大戲，這個新版本的《百花亭贈劍》也沒有了那麼多鑼鼓點。
不過，毛俊輝覺得，既然是粵劇作品，劇種的特色必須要保留，這其中唱腔是最不能動的，尤其是這部劇里，「贈劍」的唱段尤其讓人印象深刻。這次特邀的音樂總監李章明深諳粵劇音樂傳統，配樂編曲之後，全劇的唱腔既保留了劇種特點，又具有一種交響的豐富性。
《百花亭贈劍》劇照
此外，全劇的服裝、布景、燈光，也都是按照現代劇場做了全新的原創設計。但無論是色調或樣式的挑選，都是在傳統基礎上生髮。「我想做的創新並不是形式上的創新，不是那種花里胡哨，有很多手段的創新。而是在表演及音樂上提供新的演繹元素，讓更多人對粵劇產生興趣。」
「這個戲是為傳統粵劇和經典探索一條路，這條路並不是唯一的路，但可以是一種方向，一個可能，可以讓我們去重新審視粵劇的創作、排練機制。」
《百花亭贈劍》連續兩年在香港藝術節上引發震動，兩位主演也因此收穫了很多粉絲。這讓毛俊輝感到高興，他表示，如果有機會，他依然希望能對粵劇和戲曲做更多不同方向的研究和探索，也讓年輕一代的演員可以一起創作，接棒這個事業。
