一個詞正在變味。
「少女感」。
幾天前，演員殷桃的微博，被頂上熱搜——
從什麼時候開始，女演員的魅力僅限於少女感了？
最後一個表情，意味深長。
啥意思？
大家忍不住聯想。
很難迴避。
就在殷桃發微博的前幾個小時，熱搜榜上還有這麼一條：
是「我不是針對誰」的AOE地圖炮，還是矛頭直向的狙擊diss？
坦白講，Sir一點想吃瓜的興趣都沒有。
只是，聽表妹說起，幾個月前，陳喬恩也發表過類似的觀點：
從什麼時候開始呢？東方女人被看待的只剩下她到底少不少女感這種角度。
俞飛鴻也說過：
亞洲男性過度注重年輕這回事兒。
這麼看起來，「少女感」這樣一個充滿女性質感的辭彙，成為困惑甚至綁架女演員的「紙枷鎖」。
沒有少女感？
就意味著失去了創作的機會，甚至被主流審美欣賞的權利。
然而主流審美對於「少女感」的詮釋是什麼呢。
不誇張地說，打開熱搜，Sir經常懷疑自己是不是「有病」：
臉盲症。
色盲。
粉紅色，粉紅色，還是粉紅色。
當這樣的審美標準與「少女」幾乎划上等號時，總有一批人就像被洗腦：
要想繼續做少女，只能這樣。
於是，當事人或許很享受，但看客很尷尬的新聞出現了。
看標題，感覺在「走進科學」。
49歲的李嘉欣依然有少女感。
50歲的翁虹有少女感。
63歲奶奶輩的趙雅芝還有少女感，是不是就太過分了？
忍不住好奇，點進去，臉盲和色盲發作，要打120。
這是林心如。
這是李嘉欣。
這是趙雅芝。
而Sir的記憶分明是：
看出問題沒有。
完全是審美領域裡一次大清洗的霸權行為。
它消除了每一個人原本生動、有特色的美感。
將這些真正美好的女性，塞進流水線的模套之中，以抹平年齡差距。
少女感。
這條流水線發展得比較「成熟」了，除了五官要長成這樣，妝容要化成這樣，配色要選這樣的。
連人的言行舉止都有套路。
李小璐式的嘟嘟嘴，生怕人看不出唇的「飽滿晶瑩」。
楊冪式的修圖，膚白無血色，美瞳的睫毛根根分明。
……
Sir不是很懂美妝、時尚。
但記憶里的少女感，舉手投足只需要符合一條就能溢滿銀幕，就是「自然」兩字。
以前，有那麼一段時期，拍電影的人沒有意識去修圖，更沒有想到過需要整齊劃一地規定少女感的角色。
所以，我們能看到這些鏡頭：
朱茵在《逃學威龍2》里的回眸。
縴手遮眼，若無其事地回頭，再輕巧地躲開視線後，終於忍不住露出詭計得逞的笑意。
多年以後，她回憶這個鏡頭說，當時眼睛上長了痘，又沒有辦法用化妝技巧掩飾，「怕丑」的她就想到用手遮。
這一遮，少女害羞、好勝的心緒鑄就經典。
張敏在《倚天屠龍記》里的回頭。
有讓男兒都自愧不如的眉宇英氣，這神采飛揚的颯爽為什麼就不可以屬於少女？
張柏芝在《喜劇之王》里。
年僅18歲，卻將柳飄飄身上既清純又性感，既風塵又重情的多面性，展現得淋漓盡致。
這裡的少女感，有慾望的氣息。
兩個時期對比來看就知道。
少女感的本質是不確定。
一個少女是一萬種可能，一千道光，無數條路在她面前鋪開，延伸向未來。
當誰。
把少女感變成了千篇一律的「嫩」。
那TA事實上就抹殺了少女感。
也坐實了自己心態上真正的衰老。
我們對於時下「少女感」的反感。
固然來自於一些女明星的裝傻充愣。
但。
僅僅是她們嗎？
在Sir看來，腐蝕、扭曲「少女感」最嚴重的要害，不在於變老。
而是拒絕成長。
當下，我們在經歷一場對成年的集體拖延症。
打開電視，銀幕上是永遠年輕的少女形象。
△ 《何以笙簫默》楊冪雙馬尾水手服
永遠甜美的校園戀情。
延續著這種「少女感」思維的校園劇，即使拍到了女主角成年。
仍然一派天真，和16歲在上課走神時做的白日夢別無二致。
不過是把場景從教室，換到了辦公室。
人們用不同方式消費著這些影像：
有些人，看著這些像吃了防腐劑的作品，感到一種幻覺。
——我們還年輕，真好。
有些人，挖掘、吐槽著少女的面具下，女星們泄漏出的一絲絲疲倦、老態 ，獲得同情的快感。
——沒有人可以免於老去，真好。
對於這樣一種虛假輕浮的作品，無論是進行欣賞還是吐槽，人們都得以從自己所處的現實中暫時解脫 。
就是在這樣的需求倒逼下，少女感佔領了市場。
它看起來是一種恭維，因為沒有人不希望自己年輕。
但可怕就可怕在，它在看似沒有攻擊性的情況下，腐蝕了多樣性，摧殘了立體化。
只留下無聊虛假的幼嫩圖像。
95後、00後都出道，甚至封后了，85後演到現在也還是「小花」。
這是一場主動與被動交織的，對年齡的指鹿為馬。
我們的銀幕上，少見真實的少女。
而那些「虛假的少女」，也擠佔了真實成年女性、中年女性的生存空間。
最後，是你一定會問的：
面對年齡的累積，如果不以「少女感」遮掩，還有別的出路嗎？
這也開頭熱搜爭議中的問題：
女演員的魅力除了少女感，還剩什麼？
縱觀近年來，我們的銀幕上受歡迎、有魅力的中年女性。
縱然少，但也不可否認她們的存在。
也因為少，所以彌足珍貴。
《我的前半生》里袁泉飾演的唐晶。
Sir覺得最成功的地方就在於，它不僅拍出了中年獨立女性的光鮮和颯爽，更拍出了她們的尷尬與困境。
另一個例子，《如懿傳》里的周迅。
先別急著罵她在前幾集里裝少女。
確實，Sir也覺得前幾集換個年輕女演員演，周迅演著也不為難，觀眾看著也不尷尬。
但周迅的表演，一定要挺到最後幾集，才覺得大好。
因為這個時候，她已經拋掉需要看明麗外型、鬥狠言行的劇情，只需要演一個疲字，就分外動人。
最後一場戲，她倚靠榻上，跟容佩細數死了的故人、敵人。
就好像在說昔日閨蜜，人疲乏到只能，也只敢撿快樂的記憶來念叨。
Sir以為，這很像周迅的某種心境。
演了那麼多情情愛愛、生離死別的角色，再有那種激動興奮的狀態是很難的。
反倒是人生的疲態成為她進入角色，緩緩向觀眾靠近的路徑。
她有一句話Sir印象深刻：
「他們總是告訴女演員，你最好的年紀是20-30歲，其實不是，歲月會增長你的皺紋，但也會加深你的閱歷。」
45歲的周迅，固然回不去再演《大明宮詞》里的「小太平」，可反過來說，19年前的她，更演不了世事洞明、千帆過盡的如懿。
生命的每一個階段，都不能單獨被抽離出來，被獵奇、被非議。
少女感，或許是一個成熟女演員的某個表演瞬間。
偷個懶，說「這有少女感」，是可以的。
但是，不這麼說，也沒什麼問題。
千萬不要自動跳入「辭彙蒼白」的窠臼里。
這些美好的瞬間，真的也能有其他的表述：
比如：通透、率性、自然、乾脆、靈動、感性等等。
妮可·基德曼飾演的伍爾夫在《時時刻刻》中說的：
要面對人生
要永遠直面人生
你才會知道它真正的含義
然後 不管人生是怎樣的
都要去熱愛它
最後 才能放棄它
一個獨立、強大的現代女性，
曾經擁有過「少女感」這件事，真好。
但是，在某個階段，她毫不猶豫地放棄它，奔向更遼闊、自由的世界。
跟那些深陷粉紅色而越發麵目模糊的人相比，Sir也會由衷地說：
你真好看！
