影片《安魂曲》是由文牧野指導的2014年北京電影學院畢業作品，與其指導的電影《我不是葯神》相同，選用現實主義題材，鎖定底層人物，抒情詩意化的鏡頭表達，敘述因一場車禍引發一家庭悲劇式的開端，譜寫一曲世事無常的哀歌。
電影《安魂曲》講述了一個原本幸福的家庭因一場車禍使得妻子和丈夫陰陽兩隔，女兒也急需大量費用動手術，無奈之下，將妻子的屍體賣到農村進行冥婚從而換取高昂手術費來挽救女兒的生命的悲慘故事。鏡頭鎖定底層小人物在悲劇式的人物形象，戲劇性的故事情節，表意豐富的視聽語言，透露出生命的脆弱和世事的無常，以及窮人面對高昂手術費的無奈的生活現實，渲染出底層人物的悲劇。
影片通過現實主義題材，表現出底層人物的無助，鏡頭聚焦城市邊緣的底層人物，面對戲劇化的生活，來展現人在殘酷現實面前的蒼白無力，渺小與脆弱。面對高昂手術費不得已將妻子進行冥婚是對悲劇現實的無奈，也是對現實生活的控訴，正如那句話「世界上只有一種病，那就是窮病」所說，底層人物無聲的訴求，掩面痛哭之下，是對突發意外的絕望，是對脆弱生命的無助以及未來的擔憂，將小人物置身於毀滅之下，是人物命運的脆弱與無助得以凸顯，引發人們對於人類命運的關切與思考，對底層人物的同理心。
影片藉助充滿悲劇性的故事情節的發展完美的塑造了一個鮮明的小人物形象，並且通過人物形象展示影片所需要表達的主題。在面對妻子時他是有責任的父親形象，回憶起妻子時所說的那句「放心吧，我接彤彤」是對美好回憶的喚起，而高昂的手術費之下，他承擔的不僅是丈夫，父親的責任，而是一個生命的挽救，他自私地將妻子屍體換取女兒的手術費，體現出小人物對現實生活的無可奈何，生命的脆弱，以及悲劇命運遭際，極具人文主義關懷。
風格迥異的音樂塑造影片人物形象，渲染了悲慘悲壯的氛圍，在激昂音樂中使觀眾進行客觀冷靜的思考與分析。在進行冥婚時，白紙喜事的低沉氛圍里，緩慢的敘事方式，卻響起恢弘壯麗的背景音樂，伴隨著冥婚的進行，掃弦聲愈發強烈，在漫天飛舞的白紙下，音樂激昂起伏至結束，與現場氛圍形成鮮明的對比，道出人性的悲憫，小人物對生活的無奈，人物命運的弱小與無力，也使觀眾沒有過多沉浸於角色悲慘命運之中，從而進行客觀感受和冷靜分析。
燃燒殆盡的白紙泛起星星燈光，像一絲渺茫的希望重燃，更像是一首安魂曲在絕境之地再一次響起。聚焦底層小人物形象，反映殘酷現實下透露出尚存的溫情與希望，在視聽語言的輔助敘事之下，將人物的悲慘命運遭際展示得淋漓盡致，譜寫一首壯麗的生命之歌，在感嘆之餘，受之心靈一擊，為人物命運為之嘆息，也折射出底層人物對無常世事的無可奈何，令觀眾為之惋惜。
人生在世，世事無常，我們永遠不知道明天和下一秒究竟會發生什麼，但是我們唯一能做的就是珍惜當下，珍惜現在的每一分，每一秒，這也是日本影片所要傳達出的中心思想和主題。再這樣一曲現實的慷慨悲歌中，我們深切地感受到導演濃厚的人文主義關懷，以及他想要表達的對於底層小人物的關注和反思。把生命的哀歌和世事的無常交織融合在一起，為我們上演了一場驚心動魄的悲劇，但是悲劇中又不乏一絲溫暖和希望，這也是本部影片能夠打動人心的最重要的地方之一。
